The next big thing

Jeru The Damaja en Xixón

Aun sigo sorprendido por la oportunidad que tuve el pasado viernes de ver en directo en Xixón a Jeru The Damaja, auténtica leyenda del hip hop neoyorkino y colaborador habitual de Gang Starr.

Y digo que sigo soprendido por 3 motivos:

I.- Porque resulta bastante extraño que uno de los raperos estadounidenses más respetados toque en Xixón, en el Fat (antiguo Lo-Fi) por apenas 15 euros, cuando en su país puede ponerse en un escenario ante 5.000 ó 6.000 personas sin ningún esfuerzo publicitario.

II.- Porque más extraño aun me resulta que en el bar no llegábamos a 30 personas, contando a las camareras y a los dueños del bar y organizadores del concierto (a los que presento mis respetos ante tal atrevimiento, y animo para que sigan trabajando por este camino).

III.- Porque el poder de Jeru con un micro en la mano es apabullante, porque los 50 minutos de concierto me pasaron en un suspiro y porque tras la exhibición de flow y ritmo se fue como había llegado, saludando personalmente a cada uno de los que estábamos alli, demostrando que los grandes de verdad lo son por muchos motivos.

MON-TA-ÑAS

Si a día de hoy tengo que citar a un grupo que me parezca excitantes, divertido, apasionante y que desborden alegría y energía, esos son Montañas, cuatro asturianos que se reparten 2 guitarras, una batería, percusión, arpa vocal, ukelele y que sí tenéis la oportunidad de verlos, no deberíais dejarla pasar.

Pop urgente y encantadoramente destartalado, destartalado como Bananas o Beat Happening.

Chiquita y Chatarra

Chiquita y Chatarra
Chiquita y Chatarra
Autoeditado

Punk (como actitud). Chiquita y Chatarra son riot grrrls, pero de las de verdad, no de las de revistas de moda y tendencias, son riot grrrls en el sentido que lo fueron Siouxie, Ari Up y Palmolive, Deborah Harry o Cindy Wilson y Kate Pierson, es decir, mujeres al frente de una banda de rock, derrochando actitud y con una personalidad arrolladora sobre el escenario, y ahora han plasmado todo eso en un 12” autoeditado -500 copias numeradas con diseño y estampación manual-.

Un total de ocho temas grabados en los estudios Circo Perroti en los que su formación de bajo y batería da vida a unas canciones intensas, ritmos frénticos, un sonido primitivo y a la vez actual y excitante, en las que los dos instrumentos se retan, compiten en un duelo rítmico acompañados por una voz que sale del estómago. Chiquita y Chatarra son rock, son punk, son garage, pero sobre todo son fuerza y actitud. Ah, y "I don’t wanna leave" debería ser la canción del año.

Pablo Suárez

Esto aparece en la revista Go de este verano (meses de julio y agosto)

Rasheed Wallace y Ben Wallace reparten estopa y chispún

Pues eso mismo, que el viernes 13, Manu -Palasito- y yo mismo estaremos poniendo discales en La Biblioteca, en Pola de Siero a partir de medianoche.

Por decir algo más, yo llevo discos de Jackson 5, Glenn Branca, Coconot, Benga, Lee Perry, The Slits, Aphex Twin o Common, así que de lo que de ahí salga... no sé si quiero hacerme responsable.

L.E.V. Festival en Go Mag

Esto aparece en la revista Go de este mes de junio.

Cajas y Bombos retumban en Gijón

En un marco tan impresionante y con tantas posibilidades como la Universidad Laboral de Gijón, se celebró la segunda edición del LEV, que este año levantaba el telón homenajeando al hombre que inspira el nombre del festival, Lev Thermen, inventor del theremin, con el espectáculo World Theremin Quartet, ideado por Ray Lee, en el que 2 músicos –ayudados por 2 robots- creaban ambientes sonoros claustrofóbicos e inquietante haciendo sonar simultáneamente 4 theremines. Posteriormente, Penca Catalogue acompañado de un bajista y un baterista, vistió con un traje orgánico su electrónica de baja fidelidad, dándole cuerpo a algunos de los temas que el asturiano ha ido desperdigando a lo largo de estos últimos años por netlabels de todo el mundo. El plato fuerte de la jornada era la presentación del francés M83, que llegaba con su flamante tercer disco Saturday = Youth bajo el brazo y que no tardó en ganarse el aplauso del público con sus murallas digitales tejidas con capas y capas de teclados, guitarras a lo Piano Magic y el intento de acercar al siglo XXI la saturación sonora del Loveless. Más efectista que efectivo.

La jornada del sábado se abrió en el teatro con la cita más esperada, la puesta en escena de Kindertotenlieder, el espectáculo audiovisual ideado por Gisèle Vienne con textos de Dennis Cooper y música de KTL -Stephen O’Malley de Sunn O))) y Peter Rehberg-. Una obra donde la fantasía y la realidad se (con)funden, en la que la angustia y la tensión argumental se mezclan con la belleza plástica de los actores y donde Stephen O’Malley con solo una guitarra es capaz de armar una montaña sonora atronadora que acaba atrapando al espectador, conformando una espectáculo único y admirable en todas sus vertientes.

Tras el shock provocado por la obra de Gisèle Vienne, y ya en el Centro de Arte y Creación Industrial destacó la sesión del gijonés Komatsu, que experimentó con estructuras pop, deconstruyendo melodías y cubriéndolas con su particular matiz digital, completando uno de los sets más atractivos de la jornada, que continuó con el mano a mano entre Monolake y Deadbeat, lo más destacado del día –salvando a KTL-, una hora y media de bajos gordos y ritmos intensos, explorando la vertiente más detroitiana del dubstep, haciendo parada obligada en dos discos clave del género, el Skreamizm IV de Skream y el Diary of an afro warrior de Benga.

A continuación Ed Chamberlain y posteriormente The Black Dog deleitaron a un público hambriento de techno trepidante, ya que aunque por momentos ofrecieron síntomas de vida inteligente en la música electrónica, en general se mostraron muy complacientes, recurriendo con demasiada frecuencia a clichés y a tremendos subidones de bombo como leit motiv de sus respectivos sets.

Cerraba la jornada y el festival Chris Clark, uno de los buques insignia de Warp, que no defraudó con una sesión muy oscura, lejos del acomodamiento y del aplauso fácil y el puño en alto, dejando finalmente un gran sabor de boca a todos los presentes, que ya contamos los días para la próxima edición del afortunadamente consolidado festival.

Pablo Suárez

Guerra abierta entre los festivales musicales

En el número del mes de junio de la revista Rockdelux aparece la primera parte de un interesantísimo reportaje sobre la guerra entre los festivales de verano que ha estallado abiertamente este año, ya sabéis, el emergente Getafe Electric Weekend tratando de pisar al veterano Festimad, Summercase cambiando de fechas para pelear contra el FIB, éstos lanzando el Saturday Night Fiber como respuesta....

Si no lo habéis leído, os recomiendo que lo hagáis y que saquéis vuestras propias conclusiones. Se puede descargar aquí.

Además, hace unos días aparecía en el El País otro articulo en este mismo sentido.

Podemos ver todo esto desde un punto de vista empresarial, es decir, recordemos que los festivales musicales son empresas, empresas que trabajan buscando una rentabilidad y que tienen que luchar contra su competencia, tienen que captar clientes y tienen que cuidar tanto el producto que ofrecen tanto como los aspectos económicos y los relativos a su organización empresarial. A lo que iba, que visto desde un punto de vista empresarial, las opiniones que exponen los organizadores del Sonar y del Primavera Sound están perfectamente alineadas con la realidad del mercado en el que se mueven, teniendo claramente definido el camino a seguir y la forma de llevarlo a cabo. Eso es buena organización empresarial, por lo tanto, no es casual que sean los festivales que mejores resultar suelen arrojar en todos los aspectos. Por su parte, el FIB denota una mezcla de capacidad de organización, seguramente propiciada por su ya larga experiencia en el sector, y cierto aroma amateur que desde siempre ha caracterizado al festival. ¿Cuál es la consecuencia de esto?, pues que a pesar de ser un festival totalmente consolidado, también es el que más opiniones encontradas recibe por parte del público, desde los seguidores incondicionales hasta los críticos exacerbados... es lo que tiene apelar con tanta frecuencia a los sentimientos.

Lo que está claro es que bastante desubicados, sin opiniones formadas y con la sensación de hacer las cosas a golpe de talonario sin orden ni control, por el simple hecho "que no lo hagan otros" se muestran los responsables de la promotora Sinnamon, organizadores, entre otros, del Summercase.

¿Dónde acabará esto?, pues como siempre, el tiempo lo dirá, pero si yo tuviera que decantarme, a Sinnamon no le ni con capacidad, ni con conocimientos, ni con la estructura empresarial necesaria para afrontar el desarrollo y consolidación de un festival como el Summercase.

Primavera Sound 08 - fotos

Aquí dejo un enlace con unas cuantas fotos, la calidad es bastante mala, pero bueno, hay alguna, como las de los japoneses Boris que a mi me gustan mucho.

http://flickr.com/photos/yosoybrian/tags/primaverasound2008/

Encuentra tu groove

Mañana sábado estaré por La_Victor_Punk_Bar poniendo algunas canciones -amén de muchos temones-.Llevaré discos de postpunk, de punkpost, de pispum, de chispum y de chachachá.

An England Story - The Culture of the MC in the UK 1984-2008

Soul Jazz Records nunca falla...

An England Story - The Culture of the MC in the UK 1984-2008

Tras este título se esconde un tracklist impresionante y un libreto casi casi inabarcable (32 páginas) en el que hay datos y documentación para profundizar en abundancia en todo lo que ha sido la influencia jamaicana y caribeña en la música que se ha hecho en el Reino Unido durante los últimos 25 años... justo justo lo que más me apetecía ahora mismo.

DISC 1:
1. England Story - YT (1)
2. Somebody - Suncycle
3. Gotta Man - Doctor & Davinchie
4. So U Want More - Ty & Roots Manuva
5. My God My King - Papa Levi
6. Bump And Grind - Tenor Fly
7. Tika Toc - Skibadee
8. Ice Rink Riddim - Riko
9. Deep - Jakes & TC
10. Walk And Skank - Jah Screechie
11. Love Mi Ses - Top Cat (2)

Disc: 2
1. Things Change - Warrior Queen & The Heatwave
2. Fashion Magazine - Glamma Kid
3. Champagne Body - General Levy
4. Money Mad - London Posse (2)
5. Ruffneck - Navigator & Freestylers
6. Dollar Sign - Stush
7. Ready She Ready - Tubby T
8. Red Letters - Blak Twang
9. Uptown Top Rankin' - Est'elle & Joni Rewind
10. Complain Neighbour - Tippa Irie


IM-PRE-SIO-NAN-TE

Primavera Sound 08; distribución por días

Ya ha aparecido en la web del festival, la distribución por días de los grupos y djs que particpan en esta edición del Primavera Sound. Falta aun por confirmar la distribución por horarios y escenarios.

Por cierto, se ha caído del cartel, el esperado Mixmaster Mike

ARTISTES PER DIA / ARTISTAS POR DÍA / ARTISTS SORTED BY DAY
PARC DEL FÒRUM: DIJOUS 29 / JUEVES 29 / THURSDAY 29th

-PORTISHEAD
-PUBLIC ENEMY performing It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back
-DE LA SOUL
-VAMPIRE WEEKEND
-EXPLOSIONS IN THE SKY
-ERIC’S TRIP
-BRITISH SEA POWER
-SHIPPING NEWS
-CARIBOU
-THE NOTWIST
-MOUNT EERIE
-DR. OCTAGON AKA KOOL KEITH + KUTMASTA KURT
-BORIS
-EDAN & MC DAGHA
-VOXTROT
-HOLY FUCK
-ENON
-MGMT
-PRINZHORN DANCE SCHOOL
-HEALTH
-BERLINBATTERY
-TACHENKO
-THOMAS BRINKMANN
-TARÁNTULA
-LA ESTRELLA DE DAVID
-MOHO
-THE MARZIPAN MAN
-GRAHAM


PARC DEL FÒRUM: DIVENDRES 30 / VIERNES 30 / FRIDAY 30th

-PORTISHEAD
-CAT POWER
-DEVO
-THE SONICS
-SEBADOH
-THE CRIBS
-MODEL 500
-NICK LOWE
-BOB MOULD BAND
-THE GO! TEAM
-BILL CALLAHAN
-EL GUINCHO
-POLVO
-THE RUMBLE STRIPS
-THE FELICE BROTHERS
-SIX ORGANS OF ADMITTANCE
-HOLLY GOLIGHTLY & THE BROKEOFFS
-WHY?
-OM
-NO AGE
-MV & EE WITH THE GOLDEN ROAD
-PISSED JEANS
-A PLACE TO BURY STRANGERS
-SUBTERRANEAN KIDS
-AUTOLUX
-BISHOP ALLEN
-ELLEN ALLIEN
-ROBERT HOOD
-FUCK BUTTONS
-THE SWELL SEASON
-SUPERMAYER
-MAN MAN
-GRANDE-MARLASKA
-THE MARY ONETTES
-IT’S NOT NOT
-BÈSTIA FERIDA
-THE STRANGE DEATH OF LIBERAL ENGLAND
-RUSSIAN RED
-WHITE WILLIAMS
-THE RIGHT ONS SOULIN’ THUNDER REVUE
-TRÄD, GRÄS OCH STENAR
-DJ DE MIERDA
-ARI(WA)TT


PARC DEL FÒRUM: DISSABTE 31 / SÁBADO 31 / SATURDAY 31st

-RUFUS WAINWRIGHT
-TINDERSTICKS
-DINOSAUR JR.
-ANIMAL COLLECTIVE
-STEPHEN MALKMUS & THE JICKS
-YOUNG MARBLE GIANTS
-MISSION OF BURMA
-THROBBING GRISTLE
-SHELLAC
-SILVER JEWS
-MARY WEISS OF THE SHANGRI-LAS
-SIMIAN MOBILE DISCO
-CLIPSE
-DEERHUNTER
-LES SAVY FAV
-OKKERVIL RIVER
-BUFFALO TOM
-MENOMENA
-SCOUT NIBLETT
-LIGHTSPEED CHAMPION
-APPARAT BAND
-DIRTY PROJECTORS
-808 STATE
-DEVASTATIONS
-TIEFSCHWARZ
-KINSKI
-ATLAS SOUND
-TIMES NEW VIKING
-DJ FUNK
-BON IVER
-FANFARLO
-PORT O’BRIEN
-ALAN BRAXE
-PARA ONE
-AWESOME COLOR
-DJ ASSAULT
-KAVINSKY
-DIGITAL MYSTIKZ
-SURKIN
-MADEE
-VÓRTICE
-GENTLE MUSIC MEN
-DJ COCO
-JUAN B

CONCIERTOS PRE Y POST-FESTIVAL

LA [2] DE APOLO: DILLUNS 26 / LUNES 26 / MONDAY 26th

SIESTA SHOWCASE:
-SCARLET’S WELL
-CLINT

LA [2] DE APOLO: DIMARTS 27 / MARTES 27 / TUESDAY 27th

TOUCHME RECORDS SHOWCASE:
-MY BRIGHTEST DIAMOND
-DM STITH
-ABREVADERO

SALA SIDECAR: DIMARTS 27 / MARTES 27 / TUESDAY 27th

TWISTED NERVE SHOWCASE
-VOICE OF THE SEVEN WOODS
-TWIN KRANES
-ANDY VOTEL

SALA APOLO: DIMECRES 28 / MIÉRCOLES 28 / WEDNESDAY 28th

ACUARELA SHOWCASE: 15 ANIVERSARIO
-THE CLIENTELE
-MATT ELLIOTT
-MI AND L’AU
-SJ ESAU
-LA ORQUESTA DEL CABALLO GANADOR

SALA SIDECAR: DIMECRES 28 / MIÉRCOLES 28 /WEDNESDAY 28th

OZONOKIDS SHOWCASE
-LES AUS
-FASENUOVA
-UNCHAINED

PRIMAVERA AL PARC / PRIMAVERA EN EL PARQUE / PRIMAVERA IN THE
PARK

PARC JOAN MIRÓ: DISSABTE 31 / SÁBADO 31 / SATURDAY 31st

ACUARELA SHOWCASE
-DARREN HAYMAN & JACK HAYTER PLAY HEFNER
-DAVID THOMAS BROUGHTON
-EL HIJO

BANKROBBER SHOWCASE
-GUILLAMINO
-EL CHICO CON LA ESPINA EN EL COSTADO
-LE PETIT RAMON

PARC JOAN MIRÓ: DIUMENGE 1 / DOMINGO 1 / SUNDAY 1st

FIKASOUND SHOWCASE
-THE RADIO DEPT.
-TORPEDO
-APRIL FOOL’S DAY

STRANGE ONES SHOWCASE
-MANOS DE TOPO
-LE PIANC
-EXTRAPERLO

FESTA DE CLAUSURA / FIESTA DE CLAUSURA / CLOSING PARTY
SALA APOLO: DIUMENGE 1 / DOMINGO 1 / SUNDAY 1st

-THE WAVE PICTURES
-KELLEY STOLTZ
-MESSER CHUPS
-THE MISSING LEECH
-DROWNED IN SOUND DJ’S

El dúo estático golpea duro

¿Era necesario esto?

Como lo que me he bajado ayer y escuchado hoy sea realmente el nuevo disco de Portishead y no sea un fake, los de Bristol han creado una bosta de dimensiones extremas. Esperaré acontecimientos para ver si se trata definitivamente del esperado disco.

Os dejo el enlace para que lo comprobeis vosotros mismos. Descarga aquí Third

This is the new hype

This is the new hype... sí, y me gusta, porque son divertidos, frescos, elegantes, originales, detallistas y hasta tienen ese punto hortera que me encanta. Con todos ustedes Vampire Weekend

Eso sí, la siguiente versión se la podían haber ahorrado:
Vampire Weekend – Exit Music (For A Film)

meet the Eels

Hace unos cuantos años, descubrí una banda llamada Eels, que me enganchó con el tema Novocaine for the soul, y desde entonces esperaba con muchas ganas cada entrega del freaky Mr. E, y así he ido pasando por la agonía de Electro Shock Blues, la explosión de fuerza de Souljacker, o el extenso catálogo de bondades que es el aun reciente Blinking Lights and Other Revelations, y en cada disco iba encontrando razones para seguir creyendo en el genio de Mark Oliver Everett, una personalidad complicada, esquiva, pero que cada dos años va enseñando muestras de genialidad.

Así que, para los neófitos, este recopilatorio se presenta como la oportunidad, la gran oportunidad, de introducirse en el anguloso mundo de una banda marcada por el cambiante estado de ánimo un lider que es capaz de componer canciones capaces de encogernos el corazón con apenas dos acordes y una caja de ritmos. Además, esta compilación incluye la buscada versión del tema Get Your Freak On, habitual en los directos de la banda, motivo más que suficiente, para que desde hace un par de días, este disco esté en mi estantería.

Primavera Sound 08

Pero qué pasa aquí, si quieren que vaya sólo tienen que decírmelo, y no ponerme delante tan suculentos caramelos...

808 State, A Place To Bury Strangers, Alan Braxe, Animal Collective, Apparat Band, Dj Assault, Atlas Sound, Autolux, Awesome Color, Bill Callahan, Bishop Allen, Bob Mould Band, Bon Iver, Boris, British Sea Power, Buffalo Tom, Caribou, Cat Power, Clipse, The Cribs, De La Soul, Deerhunter, Digital Mystikz, Dinosaur Jr., Dirty Projectors, Dr. Octagon aka Kool Keith + Kutmasta Kurt, Edan & MC Dagha, El Guincho, Ellen Allien, Enon, Eric's Trip, Fanfarlo, The Felice Brothers, Fuck Buttons, Dj Funk, Gentle Music Men, The Go! Team, Grande-Marlaska, Health, Holly Golightly & The Brokeoffs, Holy Fuck, It's Not Not, Kavinsky, Kinski, Les Savy Fav, Lightspeed Champion, Madee, Man Man, The Mary Onettes, Mary Weiss, The Marzipan Man, Menomena, Messer Chups, Midnight Juggernauts, Mission Of Burma, Mixmaster Mike, Model 500, MV & EE with The Golden Road, Nick Lowe, No Age, The Notwist, Okkervil River, Om, Para One, Pissed Jeans, Polvo, Port O'Brien, Portishead, Prinzhorn Dance School, Public Enemy performing It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back, Robert Hood, Rufus Wainwright, The Rumble Strips, Scout Niblett, Sebadoh, Shipping News, Silver Jews, Simian Mobile Disco, Six Organs Of Admittance, Stephen Malkmus & The Jicks, The Strange Death Of Liberal England, Subterranean Kids, Supermayer, Surkin, The Swell Season, Tachenko, Tarántula, Thomas Brinkmann, Throbbing Gristle, Tiefschwarz, Tindersticks, Träd Gräs och Stenar, Vampire Weekend, Vórtice, Voxtrot, White Williams, Why?, Young Marble Giants.

Protection

Hace tiempo que me pregunto por qué me gustó tanto este disco en su momento, y sobre todo por qué me gusta cada vez más, especialmente ahora, con la fiebre dub que sufro y gracias a la pasión de Iván, empeñado en redescubrir a los de Bristol para que nadie olvide las grandes obras que han hecho.

Bien, sin duda, el disco de Massive Attack que más reconocimiento público ha tenido ha sido Blue Lines, su debut, que en su día supuso una especie de terremoto en el abotargado subconciente indie, sumergiendo a las indolentes almas juveniles en las procelosas aguas del soul y la música negra y afro-caribeña, amasando la etiqueta trip-hop. Por otro lado, el trabajo que les supuso el aplauso público general ha sido su tercera entrega Mezzanine, donde destacan por encima de todas las impresionantes" Teardrop" y "Angel".

Pues en medio de esos dos escenarios se sitúa Protection, un trabajo que aúna lo mejor de la obra de Massive Attack, el pulso de la música jamaica, los bajos humeantes y las atmósferas cargadas, los efectos vocales y las texturas (que más adelante dejarían un poco de lado, dándole más importancia a la melodía que al ritmo); pero al mismo tiempo Tracey Horn está esplendida, derrochando elegancia en temas como la majestuosa "Protection" o la sugerente "Three", mientras que un post-puber Tricky alcanza su momento álgido en la trepindante "Karmacoma" (de la que más tarde haría una re-lectura en uno de sus discos). Además, cierran el disco con una toma en directo de "Light my fire" de The Doors, con Horace Andy inmeso dando evidentes muestras del espectáculo que eran sus conciertos en aquella época.

Si, creo que por todo esto, Protection es mi disco preferido de Masssive Attack, y uno de mis discos más queridos de los -en general- sucios años noventa.

Otro día hablaré del disco de remezclas dub que sobre este trabajo publicó Mad Professor, titulado No Protection.

Pescando em Copacabana

¿Os acordais de Apeiron?, un grupo de unos chavales gallegos que hace unos 5 ó 6 años publicaron en Foehn Records un ES-PEC-TA-CU-LAR disco de debut titulado Todo sigue intacto, en el que con una soltura y una naturalidad insultantes se paseaban por los senderos del folk, de la electrónica lo-fi y del pop de cristal, golpeando botes de Nesquik a modo de percusión o soplando timidamente una melódica. Todo sigue intacto sólo desprendía cosas buenas, originalidad, ausencia total de prejuicios, imaginación, talento innato y dulzura naïf.

Entonces llegó la avalancha de críticas positivas, comparaciones con Lali Puna y con Mum en pleno boom internacional de lo que se conoció como indietronica, y claro, entiendo que todo esto a unos chavales de 18 años, más preocupados por sus exámenes de matemáticas de C.O.U. que por otra cosa, llegó a superarles.

Desde entonces, cíclicamente, el que fue su sello no deja de alentar el esperado regreso discográfico de los gallegos, incluso se llegó a decir que habían elaborado un disco doble y que si se escuchaban ambos discos simultáneamente el resultado eran otras canciones diferentes (al estilo Zaireeka), y ahora nuevamente se vuelve a hablar de la posibilidad de que sea durante 2008 cuando Apeirón terminen el sucesor de Todo sigue intacto.

Yo, no me lo creo.

En cualquier caso, lo que nos ocupa ahora es algo bien distinto (o no) y es que algunos de los integrantes de Apeirón acaban de publicar (autoedición onemoretime) un ep bajo el nombre de Pescando em Copacabana, que lleva por título Samba, futebol, alegria, en el que, con el mismo espíritu independiente, se zambullen en las aguas de la samba, la bossa, la tropicalia y cualquier ritmo festivo que llegue desde la zona tropical, asimilando todo eso con una naturalidad asombrosa.

El resumen de todo esto... que estos chicos nunca dejen de hacer música, sea lo que sea, pero que sigan componiendo, porque creatividad y talento tienen a raudales.

Ahm, el ep se puede comprar en la web de Foehn Records, y supongo que también desde su MySpace.

Alegranza de vivir

Sin duda, uno de los discos que más alegrías y buenos momentos me ha dado el año pasado, y eso que no lo comencé a escuchar hasta diciembre, pero es que el buen rollo y el ambiente festivo que asoma por cada pista de Alegranza han hecho que el debut de El Guincho se haya convertido en uno de mis favoritos de la vida. Sí, sí, así de descarado lo digo. Y ya no debe ser casualidad que otro de mis discos preferidos haya sido editado desde la más absoluta independencia, es decir, desde la autoedición.

Tropicalia, ritmos tribales, algo de melodías pop, calypso... vamos, de todo, junto y revuelto y mezclado.

Como ya he dicho por ahí, que Alegranza de vivir!!!

Su myspace

Su sello

Un canción, "Fata Morgana"

Y un video:

New Order

Nunca he sido demasiado fan de New Order, de hecho no aguanto más de veinte minutos seguidos escuchando alguno de sus discos, ni siquiera los que suponen la cima creativa de sus obra, Brotherhood y Power, corruption and lies.

Y digo esto en relación a New Order, igual que podría afirmar lo mismo de casi cualquier banda de pop electrónico de los 80 o de los 90. Ahora bien, no es menos cierto que la banda de Manchester ha sido capaz de crear una serie de himnos al hedonismo que inevitablemente te hacen esbozar una amarga sonrisa y golpear el suelo con el pie al ritmo que marcan el bajo y la batería, Ceremony, Regret, Bizarre Love triangle, Crystal, Blue Monday y tantos otros son buenos ejemplos de ello.

De modo que podéis comprender que no haya resistido la tentación, no?