el blog sin emoción

The next big thing

2008-10-08T00:42:00.001+02:00

El Dúo Estático contraataca

2008-08-10T22:16:00.003+02:00

El jueves 14 de agosto, después de los juegos, El Dúo Estático estaremos en La Victor poniendo canciones para la muchachada hasta que nos echen, o hasta que os vayáis tod@s a ver a Justice.

Y como somos unos modernos 2.0 nos hemos montado un MySpace.

Jeru The Damaja en Xixón

2008-08-10T21:55:00.004+02:00

Aun sigo sorprendido por la oportunidad que tuve el pasado viernes de ver en directo en Xixón a Jeru The Damaja, auténtica leyenda del hip hop neoyorkino y colaborador habitual de Gang Starr.

Y digo que sigo soprendido por 3 motivos:

I.- Porque resulta bastante extraño que uno de los raperos estadounidenses más respetados toque en Xixón, en el Fat (antiguo Lo-Fi) por apenas 15 euros, cuando en su país puede ponerse en un escenario ante 5.000 ó 6.000 personas sin ningún esfuerzo publicitario.

II.- Porque más extraño aun me resulta que en el bar no llegábamos a 30 personas, contando a las camareras y a los dueños del bar y organizadores del concierto (a los que presento mis respetos ante tal atrevimiento, y animo para que sigan trabajando por este camino).

III.- Porque el poder de Jeru con un micro en la mano es apabullante, porque los 50 minutos de concierto me pasaron en un suspiro y porque tras la exhibición de flow y ritmo se fue como había llegado, saludando personalmente a cada uno de los que estábamos alli, demostrando que los grandes de verdad lo son por muchos motivos.

MON-TA-ÑAS

2008-08-10T21:43:00.002+02:00

Si a día de hoy tengo que citar a un grupo que me parezca excitantes, divertido, apasionante y que desborden alegría y energía, esos son Montañas, cuatro asturianos que se reparten 2 guitarras, una batería, percusión, arpa vocal, ukelele y que sí tenéis la oportunidad de verlos, no deberíais dejarla pasar.

Pop urgente y encantadoramente destartalado, destartalado como Bananas o Beat Happening.

La cara de Burial

2008-08-10T21:13:00.003+02:00

Hace una semana, a través de su myspace, el enigmático Burial hacía pública su identidad con un escueto comunicado en el que informaba que su verdadero nombre es Wiliam Bevan, acompañándolo de un pequeña foto con escasa resolución.

Personalmente no me creo nada de esto, más bien me parece que la nominación para los premios Mercury le han obligado darle un nombre y un rostro a su personaje.

Algunos periódicos británicos, con The Sun a la cabeza llevaban semanas especulando con la atrevida posibilidad de que se tratase de un alter ego de Richard D. James, o lo más disparatado todavía, Norman Cook.

Yo sigo pensando que en realidad es Madonna.

A vueltas con Dj Kicks de Burial... ahora sí!!!

2008-07-14T11:20:00.002+02:00

A pesar de las contradictorias noticias vertidas al respecto, y tras negarlo el propio artista a través de un comunicado en su myspace, todo parece indicar que sí habrá Dj Kicks de Burial, y que todo ha sido una maniobra de marketing para generar aun más expectación de la existente alrededor de uno de los personajes más enigmáticos de la música actual.

La mezcla tiene como fecha de lanzamiento el 4 de agosto en el Reino Unido y el 11 de noviembre en Estados Unidos, y ya se puede reservar en las principales tiendas de discos online.

Chiquita y Chatarra

2008-07-14T10:39:00.002+02:00

Chiquita y Chatarra
Chiquita y Chatarra
Autoeditado

Punk (como actitud). Chiquita y Chatarra son riot grrrls, pero de las de verdad, no de las de revistas de moda y tendencias, son riot grrrls en el sentido que lo fueron Siouxie, Ari Up y Palmolive, Deborah Harry o Cindy Wilson y Kate Pierson, es decir, mujeres al frente de una banda de rock, derrochando actitud y con una personalidad arrolladora sobre el escenario, y ahora han plasmado todo eso en un 12” autoeditado -500 copias numeradas con diseño y estampación manual-.

Un total de ocho temas grabados en los estudios Circo Perroti en los que su formación de bajo y batería da vida a unas canciones intensas, ritmos frénticos, un sonido primitivo y a la vez actual y excitante, en las que los dos instrumentos se retan, compiten en un duelo rítmico acompañados por una voz que sale del estómago. Chiquita y Chatarra son rock, son punk, son garage, pero sobre todo son fuerza y actitud. Ah, y "I don’t wanna leave" debería ser la canción del año.

Pablo Suárez

Esto aparece en la revista Go de este verano (meses de julio y agosto)

Ha muerto Sergio Algora

2008-07-09T13:56:00.002+02:00

Hoy tengo la misma sensación que hace tres años, el día que me enteré de la muerte de Carles Cagigal.

El blog de Sergio Algora aquí.

No puedo decir mucho más de momento, estoy un poco conmocionado...

"Es el final del cuento, el más triste final de cuento"

Burial - dj Kicks: ya hay tracklist!

2008-06-22T15:34:00.004+02:00

El lunes 23 de junio se pone a la venta una de las compilaciones más esperadas del año, el escurridizo y misterioso Burial entrega su lista de temas para la prestigiosa colección DJ Kicks que pone en circulación el sello K7 y a la que ya han contribuído entre otros Carls Craig, Four Tet, Erlend Oye, Hot Chip, Kid Loco...

Desde hace unos días ya se conoce el tracklist de Burial Dj Kicks y la verdad es que está a la altura de las expectativas:

Teebee - daywalker (burial remix)

Amon Tobin - slowly

A Guy Called Gerald - flawless

Brian Eno - music for harry

Burial - stairwell

Burial - etched headplate (burial remix)

Bong Ra - fuck all

Future sound of London - dead cities (burial remix)

dj FOOD - the crow (burial remix)

A Tribe called quest - problems

Fanu - for those that dream

Breakage - clarendon

Stranjah - g riddim

Todd Edwards - holy

Esthero - swallow

Mary j Blige - lift it up (burial remix)

Kraftwerk - Autobhan

Anthony Rother - destroy him my robots

Masters at work - NY soul

Luke Slater - jackhammer funk

Future sound of London - papa nugeni (burial remix)

Rasheed Wallace y Ben Wallace reparten estopa y chispún

2008-06-12T22:55:00.004+02:00

Pues eso mismo, que el viernes 13, Manu -Palasito- y yo mismo estaremos poniendo discales en La Biblioteca, en Pola de Siero a partir de medianoche.

Por decir algo más, yo llevo discos de Jackson 5, Glenn Branca, Coconot, Benga, Lee Perry, The Slits, Aphex Twin o Common, así que de lo que de ahí salga... no sé si quiero hacerme responsable.

L.E.V. Festival en Go Mag

2008-06-12T13:08:00.002+02:00

Esto aparece en la revista Go de este mes de junio.

Cajas y Bombos retumban en Gijón

En un marco tan impresionante y con tantas posibilidades como la Universidad Laboral de Gijón, se celebró la segunda edición del LEV, que este año levantaba el telón homenajeando al hombre que inspira el nombre del festival, Lev Thermen, inventor del theremin, con el espectáculo World Theremin Quartet, ideado por Ray Lee, en el que 2 músicos –ayudados por 2 robots- creaban ambientes sonoros claustrofóbicos e inquietante haciendo sonar simultáneamente 4 theremines. Posteriormente, Penca Catalogue acompañado de un bajista y un baterista, vistió con un traje orgánico su electrónica de baja fidelidad, dándole cuerpo a algunos de los temas que el asturiano ha ido desperdigando a lo largo de estos últimos años por netlabels de todo el mundo. El plato fuerte de la jornada era la presentación del francés M83, que llegaba con su flamante tercer disco Saturday = Youth bajo el brazo y que no tardó en ganarse el aplauso del público con sus murallas digitales tejidas con capas y capas de teclados, guitarras a lo Piano Magic y el intento de acercar al siglo XXI la saturación sonora del Loveless. Más efectista que efectivo.

La jornada del sábado se abrió en el teatro con la cita más esperada, la puesta en escena de Kindertotenlieder, el espectáculo audiovisual ideado por Gisèle Vienne con textos de Dennis Cooper y música de KTL -Stephen O’Malley de Sunn O))) y Peter Rehberg-. Una obra donde la fantasía y la realidad se (con)funden, en la que la angustia y la tensión argumental se mezclan con la belleza plástica de los actores y donde Stephen O’Malley con solo una guitarra es capaz de armar una montaña sonora atronadora que acaba atrapando al espectador, conformando una espectáculo único y admirable en todas sus vertientes.

Tras el shock provocado por la obra de Gisèle Vienne, y ya en el Centro de Arte y Creación Industrial destacó la sesión del gijonés Komatsu, que experimentó con estructuras pop, deconstruyendo melodías y cubriéndolas con su particular matiz digital, completando uno de los sets más atractivos de la jornada, que continuó con el mano a mano entre Monolake y Deadbeat, lo más destacado del día –salvando a KTL-, una hora y media de bajos gordos y ritmos intensos, explorando la vertiente más detroitiana del dubstep, haciendo parada obligada en dos discos clave del género, el Skreamizm IV de Skream y el Diary of an afro warrior de Benga.

A continuación Ed Chamberlain y posteriormente The Black Dog deleitaron a un público hambriento de techno trepidante, ya que aunque por momentos ofrecieron síntomas de vida inteligente en la música electrónica, en general se mostraron muy complacientes, recurriendo con demasiada frecuencia a clichés y a tremendos subidones de bombo como leit motiv de sus respectivos sets.

Cerraba la jornada y el festival Chris Clark, uno de los buques insignia de Warp, que no defraudó con una sesión muy oscura, lejos del acomodamiento y del aplauso fácil y el puño en alto, dejando finalmente un gran sabor de boca a todos los presentes, que ya contamos los días para la próxima edición del afortunadamente consolidado festival.

Pablo Suárez

São Paulo Underground retenidos en Barajas... así nos luce el pelo

2008-06-11T23:03:00.005+02:00

No salgo de mi asombro, y aunque ya han pasado más de 24 horas desde que leí la secuencia de acontecimientos, aun soy incapaz de creerme que vivamos en un país de necios de tal magnitud.

Copio y pego el relato (casi casi online) de Joan Vich, implicado directo en todo este entuerto de politiqueo, funcionarios y una completamente ineficaz maquinaria burocrática administrativa.

Juzguen ustedes mismos:

"Si todo va bien, mañana empieza la gira de São Paulo Underground por España. Rob Mazurek con dos baterías brasileños, más percusiones y samplers, partiendo la pana con su free-avant-samba. Si todo va bien, digo, porque dos de los miembros brasileños del grupo llevan ya cinco horas parados en la comisaría de Barajas. Rob y el otro brasileño están fuera, pero no les dejan hablar con ellos. Tampoco a mí, aunque sí he hablado con un agente que no me ha tranquilizado mucho: por lo visto, no es suficiente con la carta de invitación (que incluye mi nombre completo, DNI y teléfono de contacto, que nadie ha utilizado todavía), ni con el itinerario de conciertos y las direcciones de los hoteles donde se van a quedar todos estos días en España. Entre otros requisitos, me dice el agente que tienen que llevar 600 euros cada uno. Yo jamás he llevado esa cantidad cuando he ido de viaje, pero parece que si eres brasileño y quieres visitar España ése es un requisito importante.

Volviendo al tema de su retención en comisaría, parece que están pendientes de que les hagan una entrevista en la que tendrán que convencer a algún funcionario de que no han venido a quedarse para quitarnos el trabajo ni ofender a nuestras mujeres, sino que vienen porque hay gente que quiere verles tocar en directo, y que luego se volverán a su país del tercer mundo, donde les va bastante bien. El agente con el que he hablado me ha dicho, literalmente, "tengo muchos brasileños aquí", y luego me ha informado de que las entrevistas se hacen hasta las siete de la tarde. No ha especificado qué pasa después de las siete de la tarde. Mientras tanto, tenemos a dos miembros del grupo esperando en Barajas, y al tour manager esperándoles a todos en Sevilla (esta vez no voy yo con ellos, me uno al tour party más adelante), con un hotel reservado esta noche en el Puerto de Santa María. Menos mal que el primer concierto es mañana.
Pues eso, ya me he desahogado.

ACTUALIZACIÓN (2 horas después).
Primero me ha llamado Mauricio Takara, uno de los baterías (también en Hurtmold, otro grupo magnífico de São Paulo). Estaba en comisaría y parecía que le iban a hacer la entrevista en breve. Estaba tranquilo. He hablado con Rob y con el tour manager para mantenerles informados. Hace unos minutos me ha llamado un abogado de oficio y me ha pedido que envíe toda la documentación posible sobre la gira, hoteles donde se hospedan, lugares donde tocan, etc. ¡Pero me ha pedido que la envíe por fax! No es que no lo supiera, pero aquí tenemos la prueba irrefutable: nuestro funcionariado sigue en la edad de piedra. Apuesto a que la policía brasileña ya sabe lo que es un correo electrónico.
Según el letrado, tenía que enviar esa información urgentísimamente para que llegase mientras les hacen la entrevista, porque una vez se ha tomado la decisión de deportar a alguien ya no se puede volver atrás aunque envíes las pruebas necesarias (?). Si no pasan la entrevista, los meten en el siguiente avión que salga con destino a Brasil.
He enviado toda la información que he podido reunir hace unos minutos. Tengo el OK del envío. Ahora toca esperar.

NUEVA ACTUALIZACIÓN (4 horas después).
Los expulsan. Según el abogado, no han servido de nada las pruebas de que tienen dónde alojarse en todo momento ni de que les esperan en seis ciudades (cinco españolas y la capital portuguesa) para actuar, ni de que varios ciudadanos españoles nos responsabilizamos de su estancia. El Jefe del destacamento policial del control de fronteras de la T1, sea quien sea, ha decidido unilateralmente que no merecen quedarse en España hasta más tarde de la medianoche. No sabemos quién es porque ni siquiera ha querido recibir al abogado, que tenía que comunicarse con él a través de un agente. Puedo imaginar el nivel intelectual de ese agente-correveidile, así que a saber qué tipo de diálogo de besugos han mantenido. Ahora mismo los dos músicos están en un centro de detenidos junto al resto de gente a la que van a expulsar esta noche, y lo más probable es que salgan hacia São Paulo en el vuelo de las doce de la noche. Mientras tanto, nuestros teléfonos echan humo y yo me avergüenzo cada vez más de vivir en un país así. Rob y Guilherme han salido hacia Sevilla, y de ahí llegarán esta noche al Puerto. Es posible que la formación en gira se reduzca a partir de ahora a sólo ellos dos, pero lucharemos hasta el último momento.

TERCERA ACTUALIZACIÓN (5 horas después).
Seguimos en la incertidumbre. El consulado brasileño se ha puesto en contacto con la comisaría de Barajas, y nos ha dicho que esperemos. Compruebo mientras tanto que otros artistas brasileños que han venido recientemente (entre ellos Tom Zé) venían en las mismas condiciones y con el mismo tipo de carta de invitación que traían Mauricio y Richard (los dos que están retenidos en Barajas). Posiblemente a aquellos no les pararon por pura suerte, la que les ha faltado a estos dos. Tanto el abogado de oficio como varios de los policías con los que he hablado me han dicho que es requisito indispensable tener una carta de invitación emitida desde una comisaría española. Ni les pidieron esa carta a Hurtmold cuando vinieron al Sónar, ni a São Paulo Underground cuando vinieron al Centremàtic, ni a Tom Zé cuando vino a la Laboral, ni a otros músicos, bailarines y artistas brasileños que han venido recientemente. Esto es cada vez más kafkiano. Por lo visto no tienen derecho a quedarse ni a hacer turismo, aunque tengan pruebas de que tienen hoteles reservados para todos los días, furgoneta alquilada por una empresa española para todos los días y la garantía de esa empresa de que están todos los gastos pagados. Hace un rato, un policía pretendía justificarme la situación diciendo que "en otros países es aún peor, aquí se cuela todo el mundo". Alguien debería hacer pasar exámenes psicológicos a nuestros policías.

CUARTA ACTUALIZACIÓN (8 horas después).
Durante la tarde he conseguido, casi por casualidad, un número que sonaba directamente en la sala donde están todos los retenidos. Imagino que es la cabina que deben de tener allí para poder llamar a sus embajadas, a sus familias o a quien sea. Desde entonces les he llamado varias veces para ver cómo estaban y si ellos sabían algo. Cuando llamaba cogía el teléfono una chica de acento sudamericano y, al preguntarle por Mauricio, llamaba en voz alta: ¡Mauricio, de Brasil! Hace poco más de una hora he hablado con él y le he preguntado si sabía si les iban a meter finalmente en el avión que salía a medianoche. Mauricio, triste pero relajado, me ha dicho: No sé, tú llama a las doce, y si no estoy es que me han llevado al avión. Acabo de llamar. Se ha puesto otra chica, también de acento sudamericano. Al preguntarle por Mauricio ha vuelto a llamar en voz alta y me ha dicho que esperase, que ahora venía. Pero el alivio ha durado poco. Enseguida se ha escuchado de fondo una voz masculina que decía: Mauricio se ha ido hace diez minutos. Lo devolvieron a su país. "

La Mágica Orquesta Amarilla

2008-06-10T22:54:00.004+02:00

Casi no me podía creer la noticia cuando comencé a leerla por diferentes blogs y foros, que la Yellow Magic Orchestra estaría tocando en directo en Gijón el próximo 19 de ~~julio~~ Junio (gracias por la corrección del desliz Joan). Haruomi ‘Harry’ Hosono (sintetizadores y bajo), Yukihiro Takahashi (voz y percusión,) y Ryuichi Sakamoto (sintetizadores) estarán acompañados además por Ren Takada (pedal steel y sintetizadores), Shoko Ise (visuales), Tomohiko Gondo (operador HD y euphonium) y el genio austriaco Christian Fennesz (sintetizadores y guitarra), en uno de los dos únicos conciertos que la formación dará en Europa (el otro será cuatro días antes en Londres).

Sólo falta esperar que llegue la fecha indicada para comprobar si Sakamoto y compañía ofrecerán un espectáculo más cercano a los infinitos jugueteos electrónicos del disco Y.M.O. que incluye desde aproximaciones al jazz espacial en “Simoon” hasta simpatías por diferentes sonoridades tropicales (sí, tropicales) en “Cosmic Surfin’” pasando por todo tipo de experimentos y microexperimentos electrónicos, o más bien practicarán el pop insultantemente luminoso de esa maravilla que es Technodelic (envidia de The Human League, Pet Shop Boys, Yazoo, etc etc etc).

Yo al menos, ya me estoy frotando las manos.

Guerra abierta entre los festivales musicales

2008-06-07T20:44:00.003+02:00

En el número del mes de junio de la revista Rockdelux aparece la primera parte de un interesantísimo reportaje sobre la guerra entre los festivales de verano que ha estallado abiertamente este año, ya sabéis, el emergente Getafe Electric Weekend tratando de pisar al veterano Festimad, Summercase cambiando de fechas para pelear contra el FIB, éstos lanzando el Saturday Night Fiber como respuesta....

Si no lo habéis leído, os recomiendo que lo hagáis y que saquéis vuestras propias conclusiones. Se puede descargar aquí.

Además, hace unos días aparecía en el El País otro articulo en este mismo sentido.

Podemos ver todo esto desde un punto de vista empresarial, es decir, recordemos que los festivales musicales son empresas, empresas que trabajan buscando una rentabilidad y que tienen que luchar contra su competencia, tienen que captar clientes y tienen que cuidar tanto el producto que ofrecen tanto como los aspectos económicos y los relativos a su organización empresarial. A lo que iba, que visto desde un punto de vista empresarial, las opiniones que exponen los organizadores del Sonar y del Primavera Sound están perfectamente alineadas con la realidad del mercado en el que se mueven, teniendo claramente definido el camino a seguir y la forma de llevarlo a cabo. Eso es buena organización empresarial, por lo tanto, no es casual que sean los festivales que mejores resultar suelen arrojar en todos los aspectos. Por su parte, el FIB denota una mezcla de capacidad de organización, seguramente propiciada por su ya larga experiencia en el sector, y cierto aroma amateur que desde siempre ha caracterizado al festival. ¿Cuál es la consecuencia de esto?, pues que a pesar de ser un festival totalmente consolidado, también es el que más opiniones encontradas recibe por parte del público, desde los seguidores incondicionales hasta los críticos exacerbados... es lo que tiene apelar con tanta frecuencia a los sentimientos.

Lo que está claro es que bastante desubicados, sin opiniones formadas y con la sensación de hacer las cosas a golpe de talonario sin orden ni control, por el simple hecho "que no lo hagan otros" se muestran los responsables de la promotora Sinnamon, organizadores, entre otros, del Summercase.

¿Dónde acabará esto?, pues como siempre, el tiempo lo dirá, pero si yo tuviera que decantarme, a Sinnamon no le ni con capacidad, ni con conocimientos, ni con la estructura empresarial necesaria para afrontar el desarrollo y consolidación de un festival como el Summercase.

Primavera Sound 08 - fotos

2008-06-06T00:12:00.002+02:00

Aquí dejo un enlace con unas cuantas fotos, la calidad es bastante mala, pero bueno, hay alguna, como las de los japoneses Boris que a mi me gustan mucho.

http://flickr.com/photos/yosoybrian/tags/primaverasound2008/

Primavera Sound 08 - Sábado

2008-06-05T23:00:00.003+02:00

El sábado fue el día del auditorio, porque allí se dieron cita dos de los eventos más destacados de todo el festival. En primer lugar la encantadora inocencia de Young Marble Giants capturó a todos los allí presentes, desgranaron por completo el INMENSO Colossal Youth con una precisión milimétrica, con una sencillez arrebatadora y con una facilidad admirable. Yo no podía más que sonreir y aplaudir ante el desfile de "Final day", "Salad days" y todos y cada uno de los pequeños éxitos de esta grandísima banda.

Lo que vendría a continuación no tenía nada que ver con la placidez de Young Marble Giants, y es que el hermafrodita Genesis P. Orridge al frente de su banda Throbbing Gristle protagonizaron durante una hora y media una descarga de tensión, una avalancha de frecuencias y una nube de sonidos densos e hirientes que acabaron provocando las más diversas sensaciones entre los asistentes, predominando la sensación de angustia, desorientación y aturdimiento general, al menos durante los minutos posteriores al final de su espectáculo, que por supuesto incluyó la proyección de uno de sus cortos, el polémico y controvertido After cease to exist.

Tras la catarsis de Throbbing Gristle, el cuerpo no estaba para demasiados excesos, lo que me hizo perderme el gran concierto (según me contaron) de Clipse y disfrutar sólo a medio gas de la descarga, tan agresiva como precisa de Shellac. A continuación, y contra todo pronóstico, Les Savy Fav se convirtieron en otra de las sorpresas del festival, la presencia escénica y el espectáculo montado, haciéndo complices de sus dosis de punk, rock y hardcore a todo el público lograron animar a todos los presentes, conviertiendo el suyo, en uno de los conciertos más festejados y celebrados de todo el festival.

Y aun quedaba la descarga de Animal Collective, el trío hizo bailar a todo el escenario grande con sus sonidos repetitivos, sus voces perfectamente empastadas y sus melodías construídas, trituradas y destrozadas entre capas de teclados y su ritmo trepidante.

Después de esto vino el set de Simian Mobile Disco y una tormenta impresionante que nos dejó a todos calados hasta los huevos, perdón, huesos, que en ningún caso nos hizo perder el ánimo ni dejar de bailar hasta ser literalmente barridos hasta la salida del recinto.

El año que viene, más (mejor, lo dudo).

Primavera Sound 08 - Viernes

2008-06-04T23:59:00.003+02:00

El viernes fue el día de la fiesta, de la fiesta de principio a fin, comenzando por Grande - Marlaska a pleno sol y continúando con los arrolladores Pissed Jeans hasta llegar al punto de catarsis que supuso el show de Fuck Buttons, casi una hora de ritmos trepidantes, melodías escondidas bajo un manto de ruidismo digital y beats acelerados completaron un set al que no se le puede poner ni una sola pega.

Aun con las piernas temblando tras la descarga de energía de Fuck Buttons, corriendo para disfrutar del freakismo pop de Why? que fueron desgranando su reciente nuevo álbum Alopecia. Tras esto, llegó uno de los conciertos más multitudinarios y efectivos de la noche, Devo demostraron que siguen en plena forma y que sus canciones siguen sonando tan modernas como el primer día.

Medio disfrutando del buen rollo que desprendían The Go! Team, nos preparamos para la rave tropical que significa el directo de El Guincho; dio igual que el sonido fuese manifiestamente mejorable, dio igual que la actuación se hiciese corte y no le permitieran ni un minimo bis, todo dio igual, porque la efectividad de las canciones Alegranza trasladadas al directo, y sobre todo las enormes posibilidades que apuntan los temas nuevos, son argumentos más que suficientes para justificar la tremenda bola de nieve que se ha formado alrededor de El Guincho, y también justifican que la gente se quite la ropa, baile sin control, aplauda, haga pogos, se bañe en gintonic y cualquier cosa que se os ocurra... los que estaban a mi alrededor, y yo mismo, todo esto, lo hicimos.

Primavera Sound 08 - Jueves

2008-06-04T23:32:00.002+02:00

Lo del jueves fue algo excepcional, empezando por la belleza mostrada a plena luz del día por Mount Eerie / The Microphones y continuándo por la perfecta ejecución de Six organs of admittance para hacer parada en la explosión festiva de Edan with guest Dagha y saltando rápidamente de escenario para no dejar de bailar con Public Enemy, que sí, que ya sabíamos lo que iban a hacer, que nos conocemos todos sus trucos, pero... consiguieron que todo el escenario grande bailase al ritmo que ellos marcaban.

Cuando creía que lo mejor del jueves ya había pasado, y descartando ver a Portishead, me acerco al escenario ATP para recibir una autentica oleada de intensidad, de ruido, de furia y de melodías escondidas, y es que los japoneses Boris completaron un show impecable que dejó boquiabierto (a mi el primero) a más de uno.

Sin tiempo para respirar y casi sin reponerme del espectáculo, ya sonaban los beats gordos de De la Soul, que mantuvieron en todo lo alto el listón que habían puesto anteriormente Public Enemy y despacharon un directo entretenido, divertido y muy bailable.

En ese momento momento, en que las fuerzas ya casi habia dicho "hasta aquí", Vampire Weekend se quedaron en un quiero y no puedo, ya que sus canciones tienen muchas fuerza, pero sobre el escenario se iban desinflando, se quedaban vacías... veremos qué pasa con ellos.

Primavera Sound 08 - Miercoles

2008-06-04T23:21:00.006+02:00

Sólo un par de apuntes sobre los conciertos del miercoles en la Sala Sidecar:

Fasenuova son un dúo devastador, ruido violento y máxima tensión en apenas veinte minutos sobre el escenario.Les Aus protagonizaron un directo intenso, con un batería en estado de gracia y unas violentas sacudidas rítmicas que hicieron que las altas expectativas que tenía puestas en ellos no se vieran defraudadas.

Encuentra tu groove

2008-05-23T12:40:00.002+02:00

Mañana sábado estaré por La_Victor_Punk_Bar poniendo algunas canciones -amén de muchos temones-.Llevaré discos de postpunk, de punkpost, de pispum, de chispum y de chachachá.

La vida sexual de los salvajes

2008-05-19T12:32:00.002+02:00

O The sexual life of the savages, una compilación de post-punk brasileños de los primeros años 80, editado (como no) por Soul Jazz Records con un tremendo aroma retro, muchas guitarras afiladas, muchos teclados y hasta un poquito de samba-post-punk.

Descarga aquí

1. As Mercenarias - Inimigo

2. As Mercenarias - Panico
3. Akira S Et As Garotas Que Erraram - Sobre As Pernas
4. Akira S Et As Garotas Que Erraram - Eu Dirijo O Carro Bomba
5. Fellini - Rock Europeu
6. Gang 90 - Jack Kerouac

7. Chance - Samba De Morro
8. Patife - Teu Bem
9. Gueto - Borboleta
10. Nau - Madame Oraculo
11. Chance - Striptease De Madame X
12. Smack - For A Daqui
13. Smack - Mediocridade Afinal
14. Fellini - Zum Zum Zazoeira
15. Muzak - Ilha Urbana
16. Cabine C - Tao Perto
17. Harry - You Have Gone Wrong
18. Patife Band - Poema em Linha Reta

La iniciativa privada sí

2008-05-13T22:37:00.004+02:00

Pues al final parece ser que Mission of Burma y Shellac SÍ van a tocar en Gijón el martes 3 de junio, pero no bajo el patrocinio de Cajastur y al amparo del ciclo Intersecciones, si no que ha sido la iniciativa privada quien finalmente ha conseguido cerrar el concierto de dos de las mejores bandas de rock que durante este año van a pasar por nuestro país.

El concierto será en la sala Albeniz, y las entradas estarán a la venta dentro de unos de días -supongo que en Paradiso y demás sitios habituales- a 18 euros (en taquilla 20 euros).

Lo dicho, bien por la iniciativa privada.

Un poco de (buen) humor

2008-05-13T22:28:00.001+02:00

Intersecciones 2008

2008-05-07T23:15:00.002+02:00

No quiero que parezca que me voy a marcar la rajada del año, pero es que cuando ayer he visto el cartel definitivo del Festival Intersecciones, no he podido evitar ponerme de muy mal humor.

Para los que no lo sepáis, Intersecciones es un ciclo cultural (cine y música) que desde hace unos cuantos años se va desarrollando en distintas ciudades asturianas durante los meses de abril/mayo/junio, auspiciado todo ello, por la obra social y cultural de Cajastur. De esta forma, hemos podido ver por estas tierras grupos que de otra manera hubiese sido impensable, y hablo Einsturzende Neubauten, de Goodspeed you! Black Emperor, de Jonathan Richman, de Arab Strap... además de un buen número de grupos nacionales también dignos de mención.

Todo esto no evita que desde hace un par de años, el festival venga mostrando evidentes síntomas de agotamiento, de aburguesamiento, de acomodamiento y de comenzar a repetir unos patrones y unos esquemas que pueden hacer que el público pierda el interés que el festival había logrado despertar los primeros años de vida.

Para esta edición, me consta que para la cita primaveral asturiana, se ha podido contar, o al menos empezar a negociar con nombres que dan lustre y caché a cualquier cartel (Mark Lannegan & Isobel Campbell), con bandas de primerísima línea internacional que son line-up en cualquier festival (Shellac), con el ARTISTA del momento -y su momento es ahora, no dentro de un año o de un año y medio- (El Guincho), con uno de los grupos más exquisitos que rondan por aquí (Single)... ¿y finalmente qué tenemos? pues salvo 3 honrosas excepciones, LA NADA, la nada más absoluta:

Sr. Chinarro (excepción 1)

Ciudadano

Layabouts

Tarik y la fábrica de colores

The Bellrays

Sidonie

Apse

Hidrogenesse (excepción 2)

Experience (excepción 3)

Botanica

Clint

Y no quiero cargar más las tintas, pero es que no puedo creerme que un evento con el bagage que Intersecciones empieza a tener, los recursos, los escenarios y las posibilidades, no sea capaz de mostrarnos más que los nombres que aquí podéis ver.

Horarios Primavera Sound

2008-05-07T23:10:00.002+02:00

Al fin se ha publicado la distribución por escenarios y horarios del Primavera Sound... a programar sus agendas y a decidir qué es lo menos malo que no queremos perdernos.

Toda la información aquí

Este fin de semana: L.E.V. Festival

2008-05-02T16:52:00.002+02:00

Este fin de semana se celebra en Gijón el L.E.V. Festival, que cuenta en su cartel este año con gente tan destacada como M83, Clark o The Black Dog.

Toda la información en la web del festival y en SuEspacio.

M83 [Mute, FR]
Clark [Warp Records, UK]
Gisèle Vienne, Dennis Cooper & KTL “Kindertotenlieder” [FR]
The Black Dog [Soma Recordings, UK]
Monolake & Deadbeat [DE/CA]
Transforma & O.S.T. “Synken” [Shitkatapult, DE]
Frank Bretschneider [Raster-Noton, DE]
Ray Lee “World Theremin Quartet” [UK]
Rec_Overflow [Plataforma Ltw, ES]
Ray Lee “Siren” [UK]
Ed Chamberlain [Base Logic, UK]
Okinawa 69 [Kompakt, DE]
Telematique + U-Matic [DE]
Komatsu [Audiovisual Theorem, Asturias]
Penca Catalogue [Asturias]
Transforma [DE]
Da Robotz [Asturias]
Raquel Meyers [ES]

Creepa Riddim

2008-05-02T16:40:00.002+02:00

De una portada tan tremenda como esta, sólo se puede esperar algo bueno. Este Creepa Riddim es una especie de mixtape protagonizada por el tema "Gully Creepa", nuevo single del rey del dance hall actual, Elephant Man.

De regalo aquí.

El tracklist el siguiente:

01 elephant man -gully creepa 03:27
02 jay mckay -sellin' 03:29
03 tyrical -ghetto praya 03:15
04 tok -boast pon a gal 03:20
05 kapri -dear mama 03:42
06 esco -dun dem credit feat. fresh 03:20
07 mr. easy -request di ting 03:15
08 fambo -no name 03:28
09 bramma -just whine 03:26
10 tifa -dem nuh ready 02:45
11 ms. thing -nah run dun nuh husband 03:16
12 monster twinz -jiggle it 02:35
13 g-maffiah -pon di block 03:27
14 natalie storm -body good 03:07
15 insane -properly brought up 03:03
16 delly ranks -pon di ting 03:26
17 versatile -bubble like a tea pot 03:14
18 general b. -more gal 03:22
19 seanizzle -creepa riddim (version) 03:25

Y el video correspondiente, este:

Robert Smith... tremendo (la época del ding dong ding)

2008-04-25T14:20:00.000+02:00

An England Story - The Culture of the MC in the UK 1984-2008

2008-04-21T23:22:00.004+02:00

Soul Jazz Records nunca falla...

An England Story - The Culture of the MC in the UK 1984-2008

Tras este título se esconde un tracklist impresionante y un libreto casi casi inabarcable (32 páginas) en el que hay datos y documentación para profundizar en abundancia en todo lo que ha sido la influencia jamaicana y caribeña en la música que se ha hecho en el Reino Unido durante los últimos 25 años... justo justo lo que más me apetecía ahora mismo.

DISC 1:
1. England Story - YT (1)
2. Somebody - Suncycle
3. Gotta Man - Doctor & Davinchie
4. So U Want More - Ty & Roots Manuva
5. My God My King - Papa Levi
6. Bump And Grind - Tenor Fly
7. Tika Toc - Skibadee
8. Ice Rink Riddim - Riko
9. Deep - Jakes & TC
10. Walk And Skank - Jah Screechie
11. Love Mi Ses - Top Cat (2)

Disc: 2
1. Things Change - Warrior Queen & The Heatwave
2. Fashion Magazine - Glamma Kid
3. Champagne Body - General Levy
4. Money Mad - London Posse (2)
5. Ruffneck - Navigator & Freestylers
6. Dollar Sign - Stush
7. Ready She Ready - Tubby T
8. Red Letters - Blak Twang
9. Uptown Top Rankin' - Est'elle & Joni Rewind
10. Complain Neighbour - Tippa Irie

IM-PRE-SIO-NAN-TE

Primavera Sound 08; distribución por días

2008-04-19T23:04:00.003+02:00

Ya ha aparecido en la web del festival, la distribución por días de los grupos y djs que particpan en esta edición del Primavera Sound. Falta aun por confirmar la distribución por horarios y escenarios.

Por cierto, se ha caído del cartel, el esperado Mixmaster Mike

ARTISTES PER DIA / ARTISTAS POR DÍA / ARTISTS SORTED BY DAY
PARC DEL FÒRUM: DIJOUS 29 / JUEVES 29 / THURSDAY 29th

-PORTISHEAD
-PUBLIC ENEMY performing It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back
-DE LA SOUL
-VAMPIRE WEEKEND
-EXPLOSIONS IN THE SKY
-ERIC’S TRIP
-BRITISH SEA POWER
-SHIPPING NEWS
-CARIBOU
-THE NOTWIST
-MOUNT EERIE
-DR. OCTAGON AKA KOOL KEITH + KUTMASTA KURT
-BORIS
-EDAN & MC DAGHA
-VOXTROT
-HOLY FUCK
-ENON
-MGMT
-PRINZHORN DANCE SCHOOL
-HEALTH
-BERLINBATTERY
-TACHENKO
-THOMAS BRINKMANN
-TARÁNTULA
-LA ESTRELLA DE DAVID
-MOHO
-THE MARZIPAN MAN
-GRAHAM

PARC DEL FÒRUM: DIVENDRES 30 / VIERNES 30 / FRIDAY 30th

-PORTISHEAD
-CAT POWER
-DEVO
-THE SONICS
-SEBADOH
-THE CRIBS
-MODEL 500
-NICK LOWE
-BOB MOULD BAND
-THE GO! TEAM
-BILL CALLAHAN
-EL GUINCHO
-POLVO
-THE RUMBLE STRIPS
-THE FELICE BROTHERS
-SIX ORGANS OF ADMITTANCE
-HOLLY GOLIGHTLY & THE BROKEOFFS
-WHY?
-OM
-NO AGE
-MV & EE WITH THE GOLDEN ROAD
-PISSED JEANS
-A PLACE TO BURY STRANGERS
-SUBTERRANEAN KIDS
-AUTOLUX
-BISHOP ALLEN
-ELLEN ALLIEN
-ROBERT HOOD
-FUCK BUTTONS
-THE SWELL SEASON
-SUPERMAYER
-MAN MAN
-GRANDE-MARLASKA
-THE MARY ONETTES
-IT’S NOT NOT
-BÈSTIA FERIDA
-THE STRANGE DEATH OF LIBERAL ENGLAND
-RUSSIAN RED
-WHITE WILLIAMS
-THE RIGHT ONS SOULIN’ THUNDER REVUE
-TRÄD, GRÄS OCH STENAR
-DJ DE MIERDA
-ARI(WA)TT

PARC DEL FÒRUM: DISSABTE 31 / SÁBADO 31 / SATURDAY 31st

-RUFUS WAINWRIGHT
-TINDERSTICKS
-DINOSAUR JR.
-ANIMAL COLLECTIVE
-STEPHEN MALKMUS & THE JICKS
-YOUNG MARBLE GIANTS
-MISSION OF BURMA
-THROBBING GRISTLE
-SHELLAC
-SILVER JEWS
-MARY WEISS OF THE SHANGRI-LAS
-SIMIAN MOBILE DISCO
-CLIPSE
-DEERHUNTER
-LES SAVY FAV
-OKKERVIL RIVER
-BUFFALO TOM
-MENOMENA
-SCOUT NIBLETT
-LIGHTSPEED CHAMPION
-APPARAT BAND
-DIRTY PROJECTORS
-808 STATE
-DEVASTATIONS
-TIEFSCHWARZ
-KINSKI
-ATLAS SOUND
-TIMES NEW VIKING
-DJ FUNK
-BON IVER
-FANFARLO
-PORT O’BRIEN
-ALAN BRAXE
-PARA ONE
-AWESOME COLOR
-DJ ASSAULT
-KAVINSKY
-DIGITAL MYSTIKZ
-SURKIN
-MADEE
-VÓRTICE
-GENTLE MUSIC MEN
-DJ COCO
-JUAN B

CONCIERTOS PRE Y POST-FESTIVAL

LA [2] DE APOLO: DILLUNS 26 / LUNES 26 / MONDAY 26th

SIESTA SHOWCASE:
-SCARLET’S WELL
-CLINT

LA [2] DE APOLO: DIMARTS 27 / MARTES 27 / TUESDAY 27th

TOUCHME RECORDS SHOWCASE:
-MY BRIGHTEST DIAMOND
-DM STITH
-ABREVADERO

SALA SIDECAR: DIMARTS 27 / MARTES 27 / TUESDAY 27th

TWISTED NERVE SHOWCASE
-VOICE OF THE SEVEN WOODS
-TWIN KRANES
-ANDY VOTEL

SALA APOLO: DIMECRES 28 / MIÉRCOLES 28 / WEDNESDAY 28th

ACUARELA SHOWCASE: 15 ANIVERSARIO
-THE CLIENTELE
-MATT ELLIOTT
-MI AND L’AU
-SJ ESAU
-LA ORQUESTA DEL CABALLO GANADOR

SALA SIDECAR: DIMECRES 28 / MIÉRCOLES 28 /WEDNESDAY 28th

OZONOKIDS SHOWCASE
-LES AUS
-FASENUOVA
-UNCHAINED

PRIMAVERA AL PARC / PRIMAVERA EN EL PARQUE / PRIMAVERA IN THE
PARK

PARC JOAN MIRÓ: DISSABTE 31 / SÁBADO 31 / SATURDAY 31st

ACUARELA SHOWCASE
-DARREN HAYMAN & JACK HAYTER PLAY HEFNER
-DAVID THOMAS BROUGHTON
-EL HIJO

BANKROBBER SHOWCASE
-GUILLAMINO
-EL CHICO CON LA ESPINA EN EL COSTADO
-LE PETIT RAMON

PARC JOAN MIRÓ: DIUMENGE 1 / DOMINGO 1 / SUNDAY 1st

FIKASOUND SHOWCASE
-THE RADIO DEPT.
-TORPEDO
-APRIL FOOL’S DAY

STRANGE ONES SHOWCASE
-MANOS DE TOPO
-LE PIANC
-EXTRAPERLO

FESTA DE CLAUSURA / FIESTA DE CLAUSURA / CLOSING PARTY
SALA APOLO: DIUMENGE 1 / DOMINGO 1 / SUNDAY 1st

-THE WAVE PICTURES
-KELLEY STOLTZ
-MESSER CHUPS
-THE MISSING LEECH
-DROWNED IN SOUND DJ’S

L.E.V. Festival

2008-04-17T15:18:00.003+02:00

Se acerca el L.E.V. Festival

PROGRAMACIÓN 2008:
M83 ... CLARK ... THE BLACK DOG ... MONOLAKE & DEADBEAT ... TRANSFORMA & O.S.T. "Synken" ... GISÈLE VIENNE, DENNIS COOPER & KTL "Kindertotenlieder" ... RAY LEE "Siren" ... ED CHAMBERLAIN ... REC_OVERFLOW ... KOMATSU ... PENCA CATALOGUE ... TRANSFORMA ... RAQUEL MEYERS....y más artistas por confirmar.

LEV o Laboratorio de Electrónica Visual es un espacio en el que música electrónica e imágenes funcionan sinérgica e indisociablemente como una completa forma de expresión artística.

LEV no es un simple escaparate de cultura audiovisual, es el espacio donde los directos audiovisuales, las sesiones de vídeo y los directos de audio van más allá de la normal concepción hedonista para convertirse, abrigados por los límites físicos de un centro de arte, en una señal inequívoca de la evolución del hombre en el arte, de la utilización de las nuevas tecnologías como herramientas perfectamente válidas a la hora de plasmar una inquietud artística del ser humano.

LEV pretende acercar al público una selección de los trabajos más interesantes en el campo audiovisual, una muestra en la que tengan cabida tanto jóvenes talentos como artistas consagrados, creadores nacionales como internacionales.

LEV no prioriza el impacto mediático de los artistas envueltos en cada proyecto sino que impera el interés que puedan tener por la contribución que hayan hecho a la evolución de la reciente historia musical, por la proyección que puedan tener sus carreras o bien por el carácter de experimentalidad, riesgo y calidad que puedan tener desde un punto de vista artístico.

LEV quiere sumarse a la necesidad de valorar la cultura audiovisual como el arte con mayor proyección de la actualidad. A la necesidad de situar en los centros de arte propuestas musicales y visuales que tengan una marcada orientación artística y no meramente festiva. A la necesidad de que el espectador que entra en un museo, no lo haga solo atraído por las propuestas clásicas del arte, sino también por las infinitas derivaciones contemporáneas de éste.

VV.AA. Under mi sleng teng (The dawning of digital reggae) (otro regalo más)

2008-04-14T14:21:00.002+02:00

Como soy generoso, y me gusta compartir, os paso el enlace del disco que me regaló el sábado pasado Ivan. Lo he podido escuchar sólo una vez de momento, pero os puedo anunciar que es una maravilla de principio a fin.

Por resumirlo mucho, es una compilación de Trojan que tratar de mostrar las primeras grabaciones digitales de músicos jamaicanos a comienzos de los años 80; este hecho supuso una pequeña-gran revolución, ya que supuso la apertura de un nuevo mundo musical para productores, djs y mcs, que lograron dotar a las canciones de mucho más cuerpo, modernizando -por decirlo de algún modo- toda la música de la isla, y dando origen a lo que hoy en día conocemos como dancehall.

Aunque aquí os deje en enlace para la descarga, recomiendo fervientemente la compra de este disco, ya que en su libreto explica perfectamente y con todo lujo de detalles las ideas que yo os acabo de esbozar por aquí.

El excelso tracklist es el siguiente:

Disco: 1
1. Paul Blake And Bloodfire Posse - Rub A Dub Soldier
2. Sugar Minott - Hebsman Hustling
3. Wayne Smith - Under Mi Sleng Teng
4. Tiger - Bam Bam
5. Ninjaman And Tinga Stewart - Cover Me
6. Little Lenny - Gun In A Baggy
7. Papa San - Bad Boy
8. Tenor Saw - I Just Love My Woman
9. Beres Hammond - Groovy Little Thing
10. Tiger - Puppy Love
11. Admiral Bailey - Big Belly Man
12. Frankie Paul - Agony
13. Half Pint - Cost Of Living
14. Nicodemus - Computer Knife And Fork
15. Dirtsman - Road Runner
16. Pinchers - Mass Out
17. Nitty Gritty - Sweet Reggae Music
18. U-Roy - Music Addict
19. Beres Hammond - What One Dance Will Do
20. Foxy Brown - Sorry

Disco: 2
1. Black Uhuru - Fit Yu Haffi Fit
2. Culture - Capture Rasta
3. Tenor Saw - Pumpkin Belly
4. Tiger - No Wanga Cut
5. Admiral Bailey - Jump Up
6. Ninjaman And Flourgon - Zig It Up
7. Sugar Minott - Musical Murder
8. Nitty Gritty - Ready Done
9. Robert French - Rebel Girl
10. Frankie Paul - She's A Maniac
11. Admiral Bailey - Kill Them With It
12. Ugly Man - Dj Deh
13. Beres Hammond - She Loves Me Now
14. Baby Can I Hold You Tonight
15. Nicodemus - Ugly Gal
16. Life's A Riddle
17. U Roy - Jah Jah Call You
18. Dennis Brown - The Exit
19. Pinchers - Original Nah Talk
20. Papa San - Hungry

Kode9 mix (otro regalo)

2008-04-14T10:46:00.002+02:00

En el siguiente enlace (http://www.barefiles.com/download.php?id=1593) se puede descargar el mix que hace casi un año Kode 9 hizo para la revista Go (Go Series #40) que a estas alturas he descubierto que ha sido, de largo, el mejor disco del año pasado -pero muy de largo-

Este es el tracklist:

1. LV + Errol Bellott - 'Globetrotting' (Hyperdub)
2. Peverelist - 'The Grind' (Punchdrunk)
3. Massive Music - 'Find My Way' (Kode9 Remix) (Hyperdub)
4. King Midas Sound - 'Cool Out' (Hyperdub)
5. Digital Mystikz - 'Blue Notes' (DMZ)
6. The Bug feat. Flow Dan - 'Jah War' (Loefah Remix) (Ninja Tune)
7. Kode9 - '9 Samurai' (Hyperdub)
8. Dabrye feat. Doom - 'Air' (Kode9 Remix) (Ghostly Int.)
9. Kode9 - 'Stung' (dubplate)
10. Digital Mystikz - 'Lean Forward' (dubplate)
11. Burial - 'Stairwell' (Hyperdub)
12. Cluekid & Cotti - 'Sensi Dub VIP' (Minus 30 Records)
13. Benga - 'Electro Music' (Tempa)
14. Kode9 & Warrior Queen - 'Fuck You' (dubplate)
15. Kode9 - 'Magnetic City' (Soul Jazz)
16. 2562 - 'Channel One' (dubplate)
17. Junior boys - 'Double Shadow' (Kode9 Remix feat. The Spaceape) (Domino)
18. Shackleton- 'You Bring Me Down' (Skull Disco)
19. Skream - '2D' (Tempa)
20. Digital Mystikz - 'Bury the Boy' (DMZ)
21. Skream - 'Bit Stream' (Tempa)
22. Skream - 'Losin' Control' (Tempa)
23. The Bug & Warrior Queen - 'Poison Dart' (Ninja Tune)
24. Kode9 - Konfusion (dubplate)
25. D1 - 'Quantum Jazz' (Tempa)

El dúo estático golpea duro

2008-04-11T10:09:00.001+02:00

Mariano y Espe no se lo van a perder...

2008-04-10T12:53:00.002+02:00

Próximamente...

2008-04-08T17:23:00.000+02:00

Garbanzo + Internet 2 + Turtle Power Dj's

2008-03-12T12:43:00.002+01:00

Triple chicle
Garbanzo

Internet 2

Turtle Power dj's

¿Era necesario esto?

2008-03-10T00:02:00.004+01:00

Como lo que me he bajado ayer y escuchado hoy sea realmente el nuevo disco de Portishead y no sea un fake, los de Bristol han creado una bosta de dimensiones extremas. Esperaré acontecimientos para ver si se trata definitivamente del esperado disco.

Os dejo el enlace para que lo comprobeis vosotros mismos. Descarga aquí Third

Diplo en Madrid

2008-03-09T20:33:00.004+01:00

Aunque este año se paseará por otros festivales, como el Sonar y recientemente ya haya estado en Barcelona, el dj y productor de moda visitará Madrid a principios del mes de mayo, compartiendo cartel con Underworld, Ladytron, Tiga, Alexander Kowalski e Isis, en el Forward Festival, organizado por Sinnamon y que se celebrará los días 8 y 9 mayo en el Pabellón Telefónica Arena, en la Casa de Campo, en Madrid.

Tenemos tiempo suficiente para organizar el viaje... (¿o será todo demasiada zapatilla?)

el (buen) cartel del Sonar 2008

2008-03-01T21:19:00.006+01:00

Como decía en la entrada anterior, una cosa es la imagen (insisto, me parece lamentable) del Sonar 2008, y otra bien distinta es el cartel, que una vez más presenta una serie de jugosos nombres, que hacen más que atractiva la propuesta festivalera más cool de todas cuantas se celebran en España durante los meses de la temporada primavera-verano (y mira que se celebran festivales).

Los conciertos y dj's confirmados hasta el momento son los siguientes:

Antipop Consortium (US)

Asstrio (K-Industria/ES)

Basquiat Strings (UK)

Ben Watt (Buzzin' Fly/UK)

Boys Noize (Boysnoize Records/DE)

CaboSanRoque (ES)

Camille (Virgin/FR)

Chloé (Kill the DJ/FR)

Diplo (Mad Decent/US)

DJ Key (Funky Noise/MA)

DJ Mehdi Vs. A-Trak feat. Kid Sister (FR-US)

Erol Alkan (UK)

Frankie Knuckles (Def Mix/US)

Goldfrapp (Mute/UK)

Hercules and Love Affair (DFA/US)

Justice (Ed Banger Records/FR)

Kalabrese pres. The Rumpelorchestra (Muve/CH)

Konono Nº1 (Crammed Discs/CD)

Little Dragon (Peacefrog/SE)

M.I.A. (XL/UK)

Miss Kittin (Nobody's Bizzness/FR)

Neon Neon (Lex/UK-US)

Northern State (Ipecac/US)

Róisín Murphy (EMI/IE)

Spank Rock (Big Dada/US)

Tara De Long (Fatal Recordings/US)

Tender Forever (K Records/US)

The Duloks (UK)

The Pinker Tones (Pinkerland/ES)

X-102 discovers the Rings Of Saturn (Underground Resistance/US)

Yazoo (Mute/UK)

Yelle (Source Etc./FR)

----------BBC Radio 1 presenta

Flying Lotus (Warp/UK)

Mala (Digital Mystikz/UK)

Mary Anne Hobbs (BBC Radio 1/UK)

Shackleton (Skull Disco/UK)

----------DIRTY presenta

Dirty Sound System (DIRTY/FR)

Discodeine (DIRTY/FR)

Pilooski (DIRTY/FR)

----------Ed Banger Records presenta

Busy P. (Ed Bangers/FR)

Krazy Baldhead (Ed Banger Records/FR)

SebastiAn (Ed Banger Records/FR)

----------FREERANGE presenta

Jimpster (Freerange/UK)

Milton Jackson (Freerange-Beat Trax/UK)

----------NINJA TUNE & COUNTER RECORDS presenta

Daedelus (Ninja Tune/US)

The Heavy (Ninja Tune/US)

The Long Lost (Ninja Tune/US)

----------OSAKA INVASION presenta

Bogulta (JP)

DJ Scotch Egg (Load Records/JP)

Maruosa (Renda Records/JP)

Ove-Naxx (Accelmuzhik/JP)

Me parece que no es suficiente para comprarme el abono y plantarme en Barcelona...

la (mala) imagen del Sonar 2008

2008-03-01T21:01:00.006+01:00

Lamentablemente grotesca, excesiva y sin mucho sentido me parece la imagen gráfica de esta año del Sonar. Y me llama la atención porque es un aspecto que la organización cuida especialmente.

Esta es la explicación que aparece en la web del festival:
Seres híbridos con cabeza humana y cuerpo de animal de un misterioso laboratorio de ‘experimentación genética' en la China protagonizan la imagen del festival.

La imagen de Sónar 2008 es predominantemente videográfica y discurre en Internet. Se compone de siete grabaciones de 1 minuto de duración en formato de vídeo doméstico filmadas en una misteriosa localización y en la que aparecen unos seres de desconcertante composición genética, mitad humanos y mitad animales.

Los vídeos transcurren en la trastienda de un laboratorio de “experimentación genética” situado en una remota ubicación de la China central. En este entorno se filma a los seres resultantes de la experimentación biomolecular. El objetivo final de dichos experimentos es crear una especie nueva de animales de compañía al estilo de los que se exhibían en los circos ambulantes, como la mujer caimán o el niño serpiente.

Las mascotas aparecen encerradas en una jaula y postradas sobre una mesa de cocina mientras responden tímidamente a las preguntas formuladas en chino desde fuera de la jaula por unos desconocidos interlocutores

Estos vídeos han sido cargados escalonadamente, a modo de marketing viral, en la web fantasma http://www.b1158.cn/b1158.html y en Youtube, sin establecer ningún vínculo con el festival Sónar. El resultado ha sido espectacular: en tan solo dos días se llegó a las 180.000 visitas, nº 13 en el ranking “de lo más visto” de Youtube y nº 3 en el apartado de Ciencia y Tecnología.

El cartel es otra cosa, que comentaré más adelante.

Ellos están locos

2008-02-24T12:09:00.005+01:00

Llevo varios días con este grupo entre ceja y ceja, tarareando sin darme cuenta sus canciones

Fun Lovin' Criminals, o lo que es lo mismo, un trío de neoyorkinos enamorados del sol, de la playa, de las chicas guapas, de la buena vida y de los sonidos latinos.

Tuvieron su "momento de gloria" a finales de los ochenta con su mezcla de hip hop suavesito, ritmos latinos, elementos clásicos del rock, y sobre todo mucho sentido del humor y una total y absoluta falta de prejuicios (lo que puede ser su virtud, y a la vez su gran defecto, en cualquier caso, disfrutables una plácida y soleada mañana de domingo).

This is the new hype

2008-02-23T19:57:00.003+01:00

This is the new hype... sí, y me gusta, porque son divertidos, frescos, elegantes, originales, detallistas y hasta tienen ese punto hortera que me encanta. Con todos ustedes Vampire Weekend

Eso sí, la siguiente versión se la podían haber ahorrado:

Vampire Weekend – Exit Music (For A Film)

meet the Eels

2008-02-21T11:46:00.004+01:00

Hace unos cuantos años, descubrí una banda llamada Eels, que me enganchó con el tema Novocaine for the soul, y desde entonces esperaba con muchas ganas cada entrega del freaky Mr. E, y así he ido pasando por la agonía de Electro Shock Blues, la explosión de fuerza de Souljacker, o el extenso catálogo de bondades que es el aun reciente Blinking Lights and Other Revelations, y en cada disco iba encontrando razones para seguir creyendo en el genio de Mark Oliver Everett, una personalidad complicada, esquiva, pero que cada dos años va enseñando muestras de genialidad.

Así que, para los neófitos, este recopilatorio se presenta como la oportunidad, la gran oportunidad, de introducirse en el anguloso mundo de una banda marcada por el cambiante estado de ánimo un lider que es capaz de componer canciones capaces de encogernos el corazón con apenas dos acordes y una caja de ritmos. Además, esta compilación incluye la buscada versión del tema Get Your Freak On, habitual en los directos de la banda, motivo más que suficiente, para que desde hace un par de días, este disco esté en mi estantería.

Primavera Sound 08

2008-02-18T23:53:00.004+01:00

Pero qué pasa aquí, si quieren que vaya sólo tienen que decírmelo, y no ponerme delante tan suculentos caramelos...

808 State, A Place To Bury Strangers, Alan Braxe, Animal Collective, Apparat Band, Dj Assault, Atlas Sound, Autolux, Awesome Color, Bill Callahan, Bishop Allen, Bob Mould Band, Bon Iver, Boris, British Sea Power, Buffalo Tom, Caribou, Cat Power, Clipse, The Cribs, De La Soul, Deerhunter, Digital Mystikz, Dinosaur Jr., Dirty Projectors, Dr. Octagon aka Kool Keith + Kutmasta Kurt, Edan & MC Dagha, El Guincho, Ellen Allien, Enon, Eric's Trip, Fanfarlo, The Felice Brothers, Fuck Buttons, Dj Funk, Gentle Music Men, The Go! Team, Grande-Marlaska, Health, Holly Golightly & The Brokeoffs, Holy Fuck, It's Not Not, Kavinsky, Kinski, Les Savy Fav, Lightspeed Champion, Madee, Man Man, The Mary Onettes, Mary Weiss, The Marzipan Man, Menomena, Messer Chups, Midnight Juggernauts, Mission Of Burma, Mixmaster Mike, Model 500, MV & EE with The Golden Road, Nick Lowe, No Age, The Notwist, Okkervil River, Om, Para One, Pissed Jeans, Polvo, Port O'Brien, Portishead, Prinzhorn Dance School, Public Enemy performing It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back, Robert Hood, Rufus Wainwright, The Rumble Strips, Scout Niblett, Sebadoh, Shipping News, Silver Jews, Simian Mobile Disco, Six Organs Of Admittance, Stephen Malkmus & The Jicks, The Strange Death Of Liberal England, Subterranean Kids, Supermayer, Surkin, The Swell Season, Tachenko, Tarántula, Thomas Brinkmann, Throbbing Gristle, Tiefschwarz, Tindersticks, Träd Gräs och Stenar, Vampire Weekend, Vórtice, Voxtrot, White Williams, Why?, Young Marble Giants.

Steve Albini

2008-02-11T23:50:00.000+01:00

Sólo un párrafo para señalar que Steve Albini es una de las personas que mejor sabe manejar la tensión y recrearla en forma de guitarrazos y ritmos frenéticos, ya sea con sus producciones para cientos de bandas, o sobre todo para sus propios trabajos al frente de Big Black, Rapeman y Shellac.

ENORME

Y una curiosa versión de Shellac por Subtle

Protection

2008-02-02T13:34:00.000+01:00

Hace tiempo que me pregunto por qué me gustó tanto este disco en su momento, y sobre todo por qué me gusta cada vez más, especialmente ahora, con la fiebre dub que sufro y gracias a la pasión de Iván, empeñado en redescubrir a los de Bristol para que nadie olvide las grandes obras que han hecho.

Bien, sin duda, el disco de Massive Attack que más reconocimiento público ha tenido ha sido Blue Lines, su debut, que en su día supuso una especie de terremoto en el abotargado subconciente indie, sumergiendo a las indolentes almas juveniles en las procelosas aguas del soul y la música negra y afro-caribeña, amasando la etiqueta trip-hop. Por otro lado, el trabajo que les supuso el aplauso público general ha sido su tercera entrega Mezzanine, donde destacan por encima de todas las impresionantes" Teardrop" y "Angel".

Pues en medio de esos dos escenarios se sitúa Protection, un trabajo que aúna lo mejor de la obra de Massive Attack, el pulso de la música jamaica, los bajos humeantes y las atmósferas cargadas, los efectos vocales y las texturas (que más adelante dejarían un poco de lado, dándole más importancia a la melodía que al ritmo); pero al mismo tiempo Tracey Horn está esplendida, derrochando elegancia en temas como la majestuosa "Protection" o la sugerente "Three", mientras que un post-puber Tricky alcanza su momento álgido en la trepindante "Karmacoma" (de la que más tarde haría una re-lectura en uno de sus discos). Además, cierran el disco con una toma en directo de "Light my fire" de The Doors, con Horace Andy inmeso dando evidentes muestras del espectáculo que eran sus conciertos en aquella época.

Si, creo que por todo esto, Protection es mi disco preferido de Masssive Attack, y uno de mis discos más queridos de los -en general- sucios años noventa.

Otro día hablaré del disco de remezclas dub que sobre este trabajo publicó Mad Professor, titulado No Protection.

Pescando em Copacabana

2008-01-26T11:39:00.000+01:00

¿Os acordais de Apeiron?, un grupo de unos chavales gallegos que hace unos 5 ó 6 años publicaron en Foehn Records un ES-PEC-TA-CU-LAR disco de debut titulado Todo sigue intacto, en el que con una soltura y una naturalidad insultantes se paseaban por los senderos del folk, de la electrónica lo-fi y del pop de cristal, golpeando botes de Nesquik a modo de percusión o soplando timidamente una melódica. Todo sigue intacto sólo desprendía cosas buenas, originalidad, ausencia total de prejuicios, imaginación, talento innato y dulzura naïf.

Entonces llegó la avalancha de críticas positivas, comparaciones con Lali Puna y con Mum en pleno boom internacional de lo que se conoció como indietronica, y claro, entiendo que todo esto a unos chavales de 18 años, más preocupados por sus exámenes de matemáticas de C.O.U. que por otra cosa, llegó a superarles.

Desde entonces, cíclicamente, el que fue su sello no deja de alentar el esperado regreso discográfico de los gallegos, incluso se llegó a decir que habían elaborado un disco doble y que si se escuchaban ambos discos simultáneamente el resultado eran otras canciones diferentes (al estilo Zaireeka), y ahora nuevamente se vuelve a hablar de la posibilidad de que sea durante 2008 cuando Apeirón terminen el sucesor de Todo sigue intacto.

Yo, no me lo creo.

En cualquier caso, lo que nos ocupa ahora es algo bien distinto (o no) y es que algunos de los integrantes de Apeirón acaban de publicar (autoedición onemoretime) un ep bajo el nombre de Pescando em Copacabana, que lleva por título Samba, futebol, alegria, en el que, con el mismo espíritu independiente, se zambullen en las aguas de la samba, la bossa, la tropicalia y cualquier ritmo festivo que llegue desde la zona tropical, asimilando todo eso con una naturalidad asombrosa.

El resumen de todo esto... que estos chicos nunca dejen de hacer música, sea lo que sea, pero que sigan componiendo, porque creatividad y talento tienen a raudales.

Ahm, el ep se puede comprar en la web de Foehn Records, y supongo que también desde su MySpace.

Alegranza de vivir

2008-01-24T14:02:00.000+01:00

Sin duda, uno de los discos que más alegrías y buenos momentos me ha dado el año pasado, y eso que no lo comencé a escuchar hasta diciembre, pero es que el buen rollo y el ambiente festivo que asoma por cada pista de Alegranza han hecho que el debut de El Guincho se haya convertido en uno de mis favoritos de la vida. Sí, sí, así de descarado lo digo. Y ya no debe ser casualidad que otro de mis discos preferidos haya sido editado desde la más absoluta independencia, es decir, desde la autoedición.

Tropicalia, ritmos tribales, algo de melodías pop, calypso... vamos, de todo, junto y revuelto y mezclado.

Como ya he dicho por ahí, que Alegranza de vivir!!!

Su myspace

Su sello

Un canción, "Fata Morgana"

Y un video:

go for mine got to shine

2008-01-22T14:02:00.000+01:00

Bienvenidos a la mejor canción del año pasado, la más elegante, la más cremosa, la más sensual...

Hoy un regalo: rumble in the jungle

2008-01-18T21:33:00.000+01:00

01. Asher Senator - One Bible
02. Ninjaman, Bounty Killer, Beenie Man And Ninja Ford - Bad Boy Lick A New Shot
03. M Beat And General Levy - Incredible
04. Barrington Levy And Beenie Man - Under Mi Sensi (X-Project Remix)
05. Ragga Twins - Ragga Trip
06. Poison Chang - Press The Trigger
07. Shut Up And Dance - No Doubt
08. Uk Apachi And Shy Fx - Original Nuttah
09. Ragga Twins - Illegal Gunshot
10. Dj Zinc - Super Sharp Shooter
11. Ben Intellect And Ragga G - Oh Jungle
12. Cutty Ranks - Limb By Limb
13. Ragga Twins - Tan So Back

Descárgalo aquí

Sobre todo no os perdáis el temón de Ragga Twins "Tan so back"

New Order

2008-01-16T18:17:00.000+01:00

Nunca he sido demasiado fan de New Order, de hecho no aguanto más de veinte minutos seguidos escuchando alguno de sus discos, ni siquiera los que suponen la cima creativa de sus obra, Brotherhood y Power, corruption and lies.

Y digo esto en relación a New Order, igual que podría afirmar lo mismo de casi cualquier banda de pop electrónico de los 80 o de los 90. Ahora bien, no es menos cierto que la banda de Manchester ha sido capaz de crear una serie de himnos al hedonismo que inevitablemente te hacen esbozar una amarga sonrisa y golpear el suelo con el pie al ritmo que marcan el bajo y la batería, Ceremony, Regret, Bizarre Love triangle, Crystal, Blue Monday y tantos otros son buenos ejemplos de ello.

De modo que podéis comprender que no haya resistido la tentación, no?

Wiley - Eskiboy

2008-01-13T22:58:00.000+01:00

Por ahí es conocido como "el increible Hulk del grime", y la verdad es que Wiley es una bestia al micrófono, aunque parece ser que al final se le ha conocido mucho más por sus peleas con el bueno de Dizzee Rascal entre otros, que por sus discos y producciones.

el dúo estático se va a Pucela (dub, grime, old school...)

2008-01-11T10:14:00.000+01:00

Pues eso mismo, que el dúo estático, no estético, es decir, Ivan feat. La Increíble Verdad y yo mismo nos vamos a montar gresca a Valladolid mañana sábado.

Nuestra cruzada contra los pingüinos no tiene fin!!!

Ya sabeis chicas vallisoletanas, si nos quereis invitar a copas, o a lo que sea, hacernos todo tipo de proposiciones, o lo que sea, no lo dudeis... somos simpáticos y sonreímos.

Para que os hagais una idea, ayer recibí en mi casa los siguientes discachos:

Nisei - Continents

2008-01-07T23:42:00.000+01:00

Era un secreto a voces desde hace varios meses, los catalanes Nisei estaban grabando un disco inmenso, los pocos que habían tenido la oportunidad de escuchar algunas de sus nuevas composiciones no dejaban de alabar la evolución de la banda. Cuando allá por los meses de verano colgaron en su myspace una toma en directo de "The north & south song" pude comprobar que todo eso era cierto, y ya contaba los días que faltaban para la publicación de nuevo lp.

Pues bien, desde hace un mes ya está disponible en las tiendas Continents, disco con el que Nisei han dado un salto cualitativo tremendo, y no es que su debut More Light fuese un disco menor, ni mucho menos, pero es que este Continents le supera en todos los aspectos, intensidad, creatividad, tensión...

Tal vez el gran logro de Continents es que ha logrado integrar en un sonido puramente guitarrero (posthardcore), la esencia y el ritmo del dub, el pulso de la música jamaicana, manteniendo así los mismo riffs de sus comienzos, pero envolviendolos ahora con una textura y una atmósfera densas y humeantes. Las trompetas, el tratamiento de las voces, y sobre todo las líneas de bajo han ayudado a Nisei a crear una de las obras más destacadas del año.

próximamente en sus pantallas

2008-01-06T21:55:00.000+01:00

Valladollid @ La Piedra

sábado 12 de enero

canción protesta

2008-01-06T21:01:00.000+01:00

Conversación real:

- "Escucha esto que seguro que te va a molar..."

- "Sí, me gusta... ¿qué es?, ¿canción protesta?"

A mi me parece, además de una excelente canción, uno de los más descarados ejercicios de ombliguismo ilustrado que he escuchado en mi vida.

Grande-Marlaska vs. Chiquita y Chatarra

2008-01-05T20:20:00.000+01:00

Chiquita y Chatarra

Fuerza, tensión, agresividad, bajos punzantes, The Slits, batería desbocada, ESG, viva los grupos de chicas, ritmo implacable, quiero el disco ya!!!

Grande-Marlaska

Actitud, pop, marc, lara lala lalala, lala, lara lala lalala, lala, augustus malela, juegos de voces, el momento de hacer, roberto, estais en mi patata, una versión de burial, energía muy positiva, pepo, melodías impecables, quiero otro concierto ya!!!

Burial y la modernidad

2008-01-05T15:59:00.000+01:00

Hace unos meses escribía un par de párrafos acerca del hasta ahora último disco de Subtle, titulado 'subtle y la modernidad' haciendo referencia al revuelo causado entre la avanzadilla indie por un disco que no era/es ni mejor ni peor que sus predecesores, simplemente llegó en el momento adecuado para que mucha gente, ajena a la banda hasta entonces, girase la cabeza hacia el colectivo liderado por el histriónico Doseone. Algo muy parecido podría decir ahora sobre Untrue, segunda entrega en formato largo del enigmático británico que responde al nombre de Burial. Se están vertiendo ríos de tinta en todas las direcciones sobre este trabajo, desde los que lo sitúan en los altares de la modernidad y lo señalan como el faro que guiará el avance de la música popular durante los próximos años, hasta los que, en el extremo opuesto, hablan de los mismos estereotipos de finales de la década de los noventa, con la eclosión del drum ‘m ‘bass y las raves organizadas por inmigrantes jamaicanos en los suburbios de Londres.

Personalmente pienso que ni una cosa ni la otra, me explico, no cabe duda que el dubstep lleva un par de años a la cabeza de la vanguardia musical, en todo lo que se refiere a la ebullición y desarrollo de un género con infinitas posibilidades, y también pienso que, en el caso concreto del disco que nos ocupa, temas como el imprescindible “Archangel” suponen un derroche de creatividad, tensión y juegos emocionales, y mucho más allá de todo eso, Burial no es más que la punta de lanza de una serie de personajes que desde hace unos años investigan en el subsuelo del dub y de la electrónica más claustrofóbica haciendo gala del siempre deseado espíritu punk, y por ponerle nombres a todo esto, quiero destacar a Skream con su álbum homónimo y con la serie de eps que regularmente publica bajo el título de Skreamizm supone, para mi, el activista más creativo del género.

Eso sí, no dejemos de valorar las cosas con la prudencia debida, porque en ninguno de los casos estamos hablando del “non plus ultra” de la música moderna, además, no nos llevemos a engaño, muchos de los que ahora hablan/escriben sobre Burial como “la nueva gran esperanza”, lo más probable es que dentro de unos meses ni lo recuerden.

Edito: Juro y perjuro que llevo más de media hora tratando de colgar alguno de los temas de los eps "Skreamizm" y no he sido capaz... así que, os buscais la vida.

Edito nuevamente: Para leer sobre este tema mucho más a fondo, lean la increible verdad, donde Ivan se expresa con bastante más clarividencia que estos apresurados párrafos.

Vuelvo a editar: La victoria es mía!!!

back in town?

2008-01-04T13:15:00.000+01:00

¿Será 2008 el año en el que definitivamente retome la actividad este blog?... quien sabe.

yosoybrian pone canciones en La Radi08

2007-05-13T23:20:00.000+02:00

Un poco de autobombo nunca viene mal, el viernes 18 de mayo estaré poniendo canciones en La Radi08. La excusa es una fiesta con motivo de la presentación del disco nuevo de Astrud (del que por cierto, algún día escribiré algo, porque me gusta bastante), pero como estaba diciendo, eso es sólo la excusa, porque pincharé canciones que me gusten, simplemente, desde Paolo Conte hasta Public Enemy, pasando por Fugazi, Tego Calderón o Mus.

Y a los que podais pasaros, os recomiendo que seais muy puntuales (12:00 h.) porque musicalmente la cosa va a empezar muy fuerte, y además los regalos (ya sabeis, discos, camisetas, etc etc etc) se sortearan al principio.

Así que ya sabeis, me gustaría veros por allí.

ROCK y punto

2007-04-14T23:58:00.000+02:00

Los que me conoceis un poco ya sabéis cómo me gusta el sonido de una batería potente, y que siempre tiendo a marcar un ritmo con cualquier cosa que tenga cerca, la cucharilla del cafe y la taza, la palma de la mano y la rodilla, la palma de la mano -de nuevo- y el volante del coche... lo que sea con tal de que suene rítmicamente. Pues entonces os imaginais cómo puedo sentirme cuando ùna batería suena inmensa, apabullante, pesada, llavando tras de sí al resto de instrumentos. Bien, pues entonces, si en lugar de una batería con esas características lo que suena son nada menos que dos baterias, a la vez, solapandose, compitiendo entre ellas unas veces, acompañándose otras, poco más hace falta para declararme fan incondicional del grupo que sea.

Pero Lisabö resulta que no son sólo dos baterías, son muuuucho más que eso, llevan dando caña desde 1999, con un rock anguloso y punzante, heredero del sonido Dischord, marcando los postulados de lo que se ha llamado post-hardcore y que a fin de cuentas no es más que rock intenso, con una base rítmica totalmente intimidatoria y con unas guitarras que van y vienen a oleadas de intensidad abrumadora.

Recuerdo Ezarian, su disco del año 2000 como el debut más impactante de los últimos años junto posiblemente con Mutê de (lo:muêso) y More Light de Nisei, pero de eso ya han pasado 7 años, en los que los irundarras han efectuado varios paréntesis en sus trayectoria, hasta que finalmente a comienzos de 2006 decidían poner en marcha su propio sello (Bidehuts) y afrontar la grabación de Ezlekuak (no lugares) desde la más absoluta independencia.

La fuerza apabullante y contagiosa de "Hazi Eskukada I" o de "Aukerak, ankerrak", la intensidad de "Alderantzizko magia" o la tensión que acumula el minutaje de "Nekearen teoria" están ahora mismo al alcance de muy pocas bandas en Europa y ni siquiera logro precisar cómo será la experiencia que supone verlos ejecutar estos temas sobre un escenario.

zolamola

2007-04-14T23:15:00.000+02:00

Muchas ganas tenía ya de escuchar el segundo disco de Zola, sobre todo porque allá por el año 2003, en una época en la que estaba un poco, digamos alejado, del pop así sencillito, el disco Siete maletas me tuvo atrapado durante varias semanas, por su delicadeza y por la calidez y cercanía que desprendía. Desde entonces, a pesar de esforzarme por seguirles la pista el grupo no daba señales de vida, hasta que hace unos meses -in myspace we trust- descubrí con alegría que el duo formado por Gabriel y Nuria tenía casi listas las canciones que formarían parte de su nuevo disco, a editar en el Discos de Paseo.

Finalmente, desde hace unas semanas está ya en las tiendas En la oscuridad, el segundo disco de Zola, con el que insisten en los mismos temas de su debut, letras cotidianas y muy cercanas, bañadas con guitarras acústicas y escogidos arreglos de piano, viento o cuerdas. Está claro que En la oscuridad no va a pasar a la historia de la música popular, ni siquiera creo que logre demasiada repercusión en la prensa especializada, pero a mi me han vuelto a tocar dentro, sin pretenderlo y sin decir las cosas muy alto, pero la calma y placidez con la que se disfrutan canciones como "Tea garden", "Wanda" o "Cercanías Renfe", bien merecen este modesto homenaje.

Heavengazers

2007-04-14T22:19:00.000+02:00

Pues me da bastante pena, pero no me ha gustado mucho el disco nuevo de Schwarz, y digo que me da pena porque personalmente Juanma, Cesar y Alfonso me caen muy bien, y porque además, discos como Hard Listening y sobre todo Cheesy en su día los disfruté tremendamente.

La combinación bien entendida de psicodelia, krautrock y guitarras poderosas ha sido siempre el signo de identidad de los murcianos, y en esta ocasión con Heavengazers, disco que les sirve de estreno en para Acuarela, el otrora sello más imponente de España (aunque este apunte merece un post aparte), grabado para la ocasión en los estudios BluBox en Alemania, la fórmula continúa siendo la misma, es más, en el poderosísimo comienzo del disco con "Spit"*, Schwarz se muestran más poderosos y contundentes que nunca, con la batería en primer plano y como siempre marcando un ritmo demoledor. Pero el problema comienza comienza ahí mismo, a partir de ese momento la tensión y la intensidad comienzan a decaer, y Heavengazers comienza a deambular por paisajes en los que predominan los ritmos repetitivos tan clásicos de grupos alemanes como Neu!.

Eso sí, espero tener la oportunidad de verlos en directo, porque la música de Schwarz es para disfrutarla en una sala oscura y con el volumen al límite de lo saludablemente recomendable.

Clases de autoayuda Vol. I

2007-03-04T17:02:00.000+01:00

Desde hace unos dias me apetecía escribir algo sobre Ursula, ya no tanto porque los haya visto justo hace una semana por primera en directo (no está mal, después de seis años), si no más bien porque desde que en 2001 editaron su debut, el apabullante La banda sonora de mi funeral (Foehn Records) despertaron en mi un torrente sensaciones dificiles de expresar con palabras, ya sabeis, sus pequeños-grandes hits no dejan de ser las pequeñas-grandes desgracias cotidianas, pequeños-grandes testimonios de visceralidad y remordimientos que a todos nos acechan cada día.

Aprovechando el directo -con la nueva formación en la que David Cordero se hace acompañar por los miembros de la banda sevillana Trisfe- he recordado la intensidad emocional a base de guitarras acústicas, acordeon y melódica de La banda sonora de mi funeral (Foehn Records), los primeros devaneos electrónicos de Todo vuelve a ser lo que no era (Foehn Records) y la convergencia definitiva electroacústica de Autoayuda emocional (Lejos discos), en el que, al igual que sobre el escenario, las bases clickeantes y los continuos samplers cinematográficos se funden el pulso firme de las guitarras, del mismo modo que lo hacían Arab Strap o más recientemente el mismísimo Matt Elliott.

Pues sí, que el viernes pasado en la Sala Scumm, sin quererlo, me acabé emocionando, porque al fin y al cabo las historias de mentiras, inseguridades, infidelidades, amores perdidos y esperanzas frustradas que recorren las historias de Ursula, son las historias de cada uno de nosotros...

So payaso

2007-02-10T11:58:00.000+01:00

Aunque no lo parezca, en el ideario de Joaquín Reyes no parece que entre hacer las cosas sin más y por qué sí, todo tiene un motivo más o menos evidente, por eso cuando el arrogante Payaso de La Hora Chanante se atrevió con las rimas yo tenía claro que tarde o temprano llegará el momento de ver editado todo ese torrente de hedonismo, sentido del humor y mala leche. Por ahora ese momento no ha llegado, pero sí que ya ha habiado algunas discretas actuaciones con el inevitable acompañamiento de Dj Pollo (Mell Allen, conocido por sus producciones electrónicas, e incluso por sus propios discos, com Tronik).

Para muestra un botón... ahora sólo falta saber, como bien señalaba el propio Payaso, cómo se tomará esto la hermética comunidad hip hopera -bueno, y también el gremio de los payasos, claro-

VIVO CON TU MADRE

VIVIA CON TU MADRE

ESTOY FATAL DE LO MIO

GUAPAMENTE TE LO TRAIGO NIANONIANO

VIVO CON TU MADRE / VIVIA CON TU MADRE (live version)

Subtle y la modernidad

2007-02-03T20:12:00.000+01:00

He tardado varias semanas en escribir algo sobre el nuevo disco de Subtle, el aclamado For Hero For Fool, para poder verlo/escucharlo con cierta perspectiva y tratar de aislarlo de toda la ola de modernidad que lo ha rodeado desde su lanzamiento, porque la verdad creo que no hay club en el mundo que se precie de estar en la vanguardia -sí bueno, ya sabeis que estar a la vanguardia hoy significa que todas estas canciones no servirán para mañana, pero bueno, eso también da para otro post- que no haya pinchado el single "The Mercury Craze" o alguno de sus multiples remixes.

Je, cómo son las cosas, ahora que mi sudadera de Subtle ya está vieja y revieja y que disfruto volviendo a escuchar discos como Earthsick o el anterior A new white, que recordemos ya tuvo cierta repercusión hace un par de años, parece que los norteamericanos se han ganado los parabienes de público y crítica*.

Como ya he comentado en una entrada previa, el núcleo de Subtle son dos de los fundadores del sello Anticon, Jel y Doseone, que a su vez han formado parte de Themselves, cLOUDDEAD o 13 & God, con la salvedad que en Subtle se hacen acompañar por otros cuatro músicos, con lo que el sonido es mucho más orgánico e intenso, y tal vez sea en el reciente For hero for fool donde Subtle se acercan más al rock -de una manera bastante poco ortodoxa, pero rock al fin y al cabo-. En definitiva sí, For hero for fool me gusta, me parece un gran trabajo, donde destaca sobre todo la personalidad de Doseone, y con el que finalmente la banda ha dado el salto de calidad que se esperaba de ellos.

No os perdais este video de la banda en directo, con Doseone en plan estrella desquiciada, brutal.

*Este párrafo es un puro ejercicio de snobismo ilustrado

Remate

2007-02-03T17:44:00.000+01:00

Conocí a Fernando Martinez de la Serna hace ya unos cuantos años, y a pesar de eso, su primer disco Decon structin' Mood para el sello asturiano Dusty Roses me pasó totalmente desapercibido. Fue más tarde, con su fichaje por Limbo Starr y la edición del revelador Ballads don't change things cuando comencé a apreciar su especial sensibilidad para crear dulces melodías acompañadas de oscuras atmósferas con tan solo una guitarra y un piano.

Finalmente fue con On Junk también para Limbo Starr cuando el talento de Remate brilló con todo su explendor en canciones tan extraordinarias como "Junkies To Faith" o "Don't You Want To Live A Minute Long?" que conformaban un disco excelente, que además le sirvió a Remate para girar por todo el país haciéndose acompañar por diferentes músicos y experimentar hasta llegar a lo que hoy en día es uno de los directos más solventes del país, con músicos tan experimentados como Paco Loco, Muni Camón o Pablo Errea entre otros.

Con esos mismos músicos es con los que ha grabado No land recordings, 25 canciones en formato de disco doble que aparecerán en breve -esperemos- en el sello Acuarela -otrora sinónimo de calidad-. De esas 25 canciones, Remate hace ya varias semanas que ha avanzado en su MySpace la apabullante "Out of your skin II", con unos pasajes de banjo que ponen los pelos de punta. Sólo puedo decir que quiero escuchar ese disco ya!!!

Un viaje a la luna

2007-01-31T17:42:00.000+01:00

Como COHETE son tan buenos, y tan punkis, y hacen tan buenas canciones (en concreto las 4 de su ep SIMULACRO, de obligada compra), me apetece dedicarles esta entrada.

Puedes escuchar el ep aquí aquí aquí aquí aquí aquí aquí aquí aquí aquí aquí aquí

soy fan de GARBANZO

2007-01-28T20:43:00.000+01:00

Indudablemente vamos, soy fan incondicional de Garbanzo, por actitud, por imaginación, por letras, por estilo, por todo lo lo-fi que es, por todo lo doityourself que es, y que coño, porque me da la gana, por lo majo que es.

Además ahora, el bueno de Alex se ha juntado con Internet 2 que acaba de adornar sus letras, envolviéndolas con todo tipo de experimentos musicales.

En fin, no digo más, a disfrutar de Garbanzo amigos.

El gran hit que es "Negro sobre blanco"

Negro sobre Blanco
Gato negro, gato blanco
lo importante son los ratones.
Lista negra, carta blanca,
pero que no haya tachones.

Todo es negro o todo es blanco
corre, corre, que vienen los grises.
Panteras negras, poder blanco,
los perros verdes eligen a las misses.

Música negra, Duque Blanco,
danza, danza, maldito.
Agujero negro, te quedas en blanco,
chica, me tienes frito.

Merienda de negros, bandera blanca
se nos ha ido de las manos.
A veces me lío con las pajas
que no separo de los granos.

Dinero negro, cheque en blanco
España negra, tiro al blanco
Misa negra, novia de blanco
Caja negra, Pepe Blanco.

Huelga decir huelga general
Hueldegacir huelgeganeral
Hueldegacir huelgeganeral

Soy un continente que se muestra contenido
soy un pájaro cucú que no vuela de su nido
soy un dueño de dos perros, soy un relamido
soy un contenedor con mucho contenido
soy uno, pero ya no lo que he sido (o pero "ya enloquesido", lo que veáis)

HUELGA DECIR HUELGA GENERALHUELGA DECIR HUELGA GENERALHUELGA DECIR HUELGA GENERAL

Soy un novio de dos caras, juega con esta moneda
soy un gusano que teje y te maneje, más suave que la seda
no me gustan los errores, soy un logopeda
no me gusta que te salgas, sigue por la vereda
lo mío no hace gracia, verbigracia es verborrea

This is not a mixtape, this is not a mistake

2007-01-25T12:57:00.000+01:00

Ahora que con la edición de For Hero For Fool, el nuevo disco de Subtle parece que el hip hop menos heterodoxo, el que marca la frontera con el resto de géneros musicales, está en boca de todos los modernos del mundo moderno, no está demás hablar un poco de la semilla de todo esto.

A mitad de los años 90, con toda la música indie americana en plena decadencia, viviendo la resaca post-grunge y el hip hop de ambas costas enzarzado en batallas más legales que músicales, el espíritu inquieto y comprometido de Adam Drucker (Doseone) y Jeffrey Logan (Jel) les llevó a unir esfuerzos y habilidades para configurar el núcleo central de lo que actualmente puedo considerar el mejor sello de música independiente del mundo, Anticon.

Doseone y Jel publicaron publicaron 2 discos bajo el alias de Themselves, además de un buen número de singles y eps (uno de ellos compartido con Hood), además de un disco de remezclas, pero sobretodo pusieron la semilla de todo lo que vendría después, unas bases oscuras, la combinación de instrumentos analógicos y digitales, la busqueda siempre de las melodías y los fraseos sincopados de Doseone, una combinación excitante, que parece que diez años después encuentra el respaldo del público indie "de a pie".

Aquí os dejo algunos enlaces a un video, unos audios y un par de reseñas de los discos de Themselves, para que veais que no lo digo yo (sólo).

Time out New York

Wire

It's them (audio)

Dark Sky (audio)

Poison Pit (remixed Why?) (audio)

la vida

2007-01-21T15:48:00.000+01:00

Mus . La Vida (teaser)

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Mus acaban de adelantar a través de su MySpace dos de las canciones que irán incluidas en su inminente nuevo disco, que llevará por título La Vida y será editado por Green ufos.

"Dulce Amor" es un texto tradicional adornado con unas guitarras acústicas y con un tímido crescendo en un par de momentos. Por esta parte, la cosa promete.

"Una sábana al vientu" recupera el envoltorio de los teclados que tenían muchas canciones sobre todo de Fai, primer disco de Mus, y esconde alguna perla como "Faise-y difícil nun sabese especial a la hora en que más muerde'l sol".

Tengo muuuuchas ganas de escuchar el disco entero.

Un tipo cualquiera

2007-01-21T00:21:00.000+01:00

El Tote lleva un tiempo empeñado en convertirse en la referencia del hip hop en España, teniendo en cuenta que Mucho Muchacho hace tiempo que ha perdido el norte, que SFDK han tirado por el camino chabacano y que Haze ha publicado un gran disco de reggaeton, ahora mismo parece que sólo los veteranos Violadores del Verso y tal vez Solo los Solo pueden seguir el ritmo imparable de Tote King.

Dos discos le han bastado, Música para enfermos (BOA, 2004) y Un tipo cualquiera (BOA, 2006) para alcanzar un reconocimiento más que merecido, y si no, a letras como "Devotos" o "Mentiras" me remito...

Vengo de un terreno con sol, donde tós se conocen, donde las madres dicen mi hijo es muy bueno y su hijo le pega al profe, el mismo con 20 se mete en la pasma, el franquismo aunque no esta se siente como un miembro fantasma, los mejores pucheros profesionales raperos, bares de menús que parten la franquicia del mc´donal entero, el rayo de acdc no es de flah gordon, el flúor no limpia los dientes lo virus los fabrica norton, los politicos han inventao otro idioma, los desechos somos las personas, los medios se quieren involucrar con el rap sin preguntar las dudas, y no santa claus vestido de rapero en navidad no ayuda, las felpas en el pelo, alternativos, anti-yankies, con ropa rota y pancartas en el suelo, tienen sus marcas creélo, al menos estan en pausa, el sexo alivia la tensión mientras que el amor la causa.

Y es mentira, coje tus mierdas y te piras, esa tarjeta cuando vence cuando expira, estais tan preocupados del papeleo sois carne de cañon la ética es obligatoria y no la religión, y es mentira, coje tus mierdas y te piras, hacen mas coches ya casi ni se respira, la población sumisa, las fichas del quien es quien, mientras los de arriba nos digan que to va bien.

Estudia pa labrate un buen trabajo, algo de provecho y quizas con enchufe seas algo menos que un sin techo, la universidad es mentira, no se ofendan, yo lo he visto de cerca, es mas falso que el teletienda, te engatilla, me recuerda mucho al caso del perro la niña ricki martin la nocilla, mientras el gobiernos te cuida con ley anti tabaco, la salud si claro y compar una casa es un atraco, tierra te machaco por tu culpa maltrato al micro, que esperas que pida permiso pa pisar la cera, que venga de fuera pa limpiarte a ti el cristal, vale, acabas de meterte en la 3ª mundial, pero, propongo puede haber algunos cambios, no, cuando estalle la contienda mandamos a tony blair tocando el banyo, yeahh aqui los tienes, si la sala suena mal no me engañes suena mal aunque se llene.

(estribillo)

La iglesia es mentira, ta llena de engaños, Marilin Manson no era el niño de aquellos maravillosos años, y si la naturaleza se esta vengando como tos decís, no entiendo como es tan torpe y se equivoca siempre de pais, confunden heroes con logos y edificios, ningun presidente humano puede sacar a otros humanos del vicio, es siempre así desde el inicio, quiero montar un negocio, pa que tu lo lleves con sacrificio, no llevo suelto encima, anda pagáme tu esto, te lo juro solo veo si tengo coreo y me desconecto, un rato mas y nos vamos, te prometo que esta vez es verdad, mañana quedamos pa hablar y lo dejamos, mentiras de tos los colores, especialistas, artistas, algunos las llaman faroles, caemos repetimos y lo sabemos estamos presos, y aunque sepamos que no decimos ya nos llamamos si eso

(estribillo)

Punk contemporaneo

2007-01-20T23:02:00.000+01:00

Grabba Grabba Tape van por libre, hace unos meses editaban Kurt Kobaya y G.R.O.X. Man Odia Nirvana en el sello Simple Social Graces (atentos, Grabba Grabba Tape, Les Aus, Campamento Ñec Ñec...) una colección de melodías apresuradas infectadas de todo tipo de teclados y con el vocoder como principal protagonista. Punk digital, con algunos hits como "Jaaj Ajja Juanlumigas En Los Ojos", "Looking Through The Eyes Of Love It's Over !" o "Mainor Zret"

Como Daft Punk, pero punk punk.

aqui huele a palomitas de mantequilla

Matt Elliott

2007-01-20T19:33:00.000+01:00

Es posible que pocos músicos hayan entregado obras tan intensas como lo ha hecho Matt Elliott a lo largo de esta década. Desde que decidiera disolver The Third Eye Foundation, Matt ha ido abandonando el impulso electrónico y se ha refugiado en instrumentos analógicos, guitarras acústicas y pianos, y sobre todo ha comenzado a trabajar texturas vocales, enrareciendo las atmósferas y hurgando cada vez más en las heridas emocionales y en la angustia vital.

Os dejo aquí un texto que hace tiempo escribi(mos) en referencia al -para mi- mejor disco de esta decada.

Matt Elliott

The mess we made

Agitador de la escena de Bristol desde hace más de 10 años, bien colaborando con Flying Soucer Attack, bien liderando a los imprescindibles The Third Eye Foundation, Matt Elliott ha demostrado siempre su inquietud y su inconformismo musical, y ahora, cuando emprende su aventura en solitario, bueno, realmente en solitario ya era The Third Eye Foundation, digamos su aventura más personal, decide hacerlo echándole un pulso al piano, utilizandolo de manera casi exclusiva para facturar un álbum tan intenso que asusta, lanzandose a tumba abierta al abismo de las emociones, poniendo como único límite su propia vida.

Desolado y desolador, desgarrado y desgarrador, desde la primera nota de "Let us break" creando un ambiente enrarecido, con una voz arrastrada a la que le cuesta hacerse paso entre la bruma y la niebla y apenas unos ligeros arreglos que adornan lo justo la visceralidad que plasma Elliott desde la aparente presencia inofensiva del piano. Lejos se ven ahora los flirteos electrónicos de The Third Eye Foundation, apenas un intento melódico en "Also ran" y una escapada a ritmo de break beat en "The mess we made", el tema que da título al disco. Pero estos cambios de ritmo quedan en meras anécdotas, detalles que enriquecen un conjunto melancólico introspectivo y hasta terminal.

The mess we made son más de cincuenta minutos extremadamente compactos, homogeneos, en los que podríamos descatar la belleza (de)cadente de "Cotard's syndrome", o la oda marinera bañada de ron de "The sinking ship song", que da paso a "End" un instrumental que lejos de lo que pueda parecer, no pone fin al disco, si no que parece que remite a algo mucho más profundo emocionalmente, con un escalofriante efecto final... como si el viento soplase entre los sauces.

Haciendo gala de una insultante y provocadora pornografía emocional, Matt Elliott deja al descubierto temores, dudas y sentimientos, los suyos y los nuestros, y lo hace con un disco de intenciones minimalistas y resultados grandiosos y universales.

la vida es pop y amor

2007-01-18T16:31:00.000+01:00

Desde Barcelona con amor... alegría, SANPEDRO están de vuelta. Tras publicar hace ya unos años La Porta Estreta, un disco que merecía más repercusión es España de la que realmente llegó a tener, me llegan noticias de la inminente aparación del segundo disco.

Recordar que en SANPEDRO militan ilustres como Ricky Falkner (Standstill, Refree, Egon Soda, Love of Lesbian...) y Gonçal Planas (colaborador habitual de Sidonie, Standstill, Love of Lesbian, Tokio Sex Destruction...)

La vida sigue siendo pop y amor.

Aquí podeis escuchar una estracto del eterno hit "Dalinianes"

no será tan Mala

2007-01-16T20:11:00.000+01:00

María Rodríguez se ha convertido con sólo dos discos en todo un icono de la música popular, su mezcla de hip hop, flamenco, pop y detodounpoco con unas letras inspiradísimas, han dado como resultado un primer trabajo, Lujo Ibérico que la llevó a la portada de todas las revistas, con canciones tan soberbias como "Tengo un trato" o "La cocinera".

Para el segundo disco, Alevosía, Mala Rodriguez contó con todo el apoyo por una multinacionales y empañado por las aspiraciones mainstream, que a pesar de eso, estaba (y sigue estando) repleto de hits imparables como "Jugadores, jugadoras", "Lo fácil cae ligero" y sobre todo "La Niña".

Lo mejor de todo es lo que ha hecho ahora, y es nada más y nada menos que juntarse con el Tote... pa que queremos más. Aunque la excusa sea la banda sonora de algo tan infame como la película Yo soy la Juani, la Mala y el Tote desbordan vitalidad y fuerza en "Por la noche".

El mundo según él

2007-01-14T12:56:00.000+01:00

Me parece hasta un atrevimiento tocar este tema, conociendo como conozco algún que otro amigo que, dos cosas, escribe mucho mejor que yo, y domina el tema también mucho mejor que yo, pero también lo hago para ver si se anima a deleitarnos con uno de sus ensayos chinarros que le ayuden a sobrellevar un domingo de resaca.

Como comentaba, no voy a descubrir ahora a Sr. Chinarro, cuando lleva más de 10 años entregando versos imposibles, y cada vez melodías más acertadas.

Sólo añadiré un dato más: quien ha escrito "pudo ser un amor del montón, pero todo el montón era mío" merece un sillón en la RAE.

rompepistas

2007-01-13T20:05:00.000+01:00

Si teneis la fortuna de estar hoy en Barcelona... no os lo perdais (os pego la información de la web del Apolo:

FIESTA ROMPEPISTAS:

HELLO CUCA + INCRUCIFICABLES DJ´S + ARI(WA)TT
DISSABTE 13 DE GENER A LES 00:30h
13 € (8 € socios Plastic Club)

Por fin tenemos en nuestra sala a uno de nuestros grupos favoritos, el trío murciano Hello Cuca y su tremendo directo, o como facturar rock´n´roll primitivo, fresco y divertido a partes iguales. Les acompañan en la cabina Incrucificables, nuevo fichaje del su sello Rompepistas.

Si quereis escuchar a Hello Cuca: "Mala Caligrafía"

vivalaguerra

2007-01-13T18:47:00.000+01:00

Se me hace bastante difícil hablar sobre una banda como Standstill, y sobre todo hacerlo de un disco como Vivalaguerra (Buena Suerte, 2006), ya sabeis lo que decía Frank Zappa: "escribir de música es como bailar arquitectura". Lo único que tengo claro es que VIVALAGUERRA es un disco destacadísimo, y una banda como Standstill, que mantiene desde hace más de una década una actitud intachable, se hace merecedora de todos los elogios que está recogiendo.

Podría hablar de la evolución del grupo, desde los comienzos hardcore-Refused hasta la apertura total de miras actual, donde su propuesta ya admite todo tipo de sugerencias y experimentos, pero fundamentalmente me voy quedar con dos cosas:

- La primera es el concepto de disco que han creado, manteniendo el mismo discurso creativo desde la más absoluta independencia -con la distribución ya no me meto-.

- Y segunda, con los momentos puntuales, las canciones, "¿Por qué me llamas a estas horas?" como canción total, con todos esos cambios de ritmo y las diferentes estructuras superpuestas, "La risa funesta", donde las guitarras mantienen un pulso intenso y la gloriosa "1,2,3 sol", posiblemente la mejor canción que la banda ha creado hasta la fecha.

standstill - 1,2,3 festival mapa

¿Cómo podrias creerte que Asturias es la farsa que canta Melendi?

2007-01-13T17:32:00.000+01:00

Seguimos poniéndonos serios, porque esto también son palabras mayores... A comienzos de los 90, en Asturias y en concreto en Xixón la ebullición musical underground era evidente -no, no voy a usar ningún término poco afortunado-; el asunto es que hace apenas un par de años, uno de los protagonistas más tangenciales -y seguro que por eso, por su criterio y por su actitud, una de las voces más críticas y objetivas- de aquel movimiento me decía: "lo que echo de menos ahora mismo en Asturias, es que haya un grupo nutrido de chavales de 20 años haciendo hip hop, gente comprometida y con mensaje, salvo un grupo de la cuenca Stoned Atmosphere, que tienen un tema "Patria sin sol" que es pura DINAMITA, lo pelos de punta cada vez que la escucho".

Poco tiempo después -God bless p2p- todo el mundo -todo el mundo al que le podía llegar a interesar- ya conocía el tema en cuestión, y bueno, poco después el grupo decidió separarse, pero eso ya es otra historia.

El caso entre los párrafos de "Patria sin sol" hay visceras, realidad como puñetazos en el estómago, así son las cosas y así se las hemos contado, hasta el punto que un profesor de lengua y literatura, emergente escritor asturiano, y buen amigo, llevaba el texto a sus alumnos adolescentes para analizarlo en clase como la "mejor poesía asturiana del siglo XXI".

En otra entrada hablaré de algún otro tema del mismo disco Issue 4, pero esta va dedicada exclusivamente a "Patria sin sol", porque le sobran méritos.

*Escuchar y visualizar siguiendo el texto que va a continuación

STONED ATMOSPHERE – “Patria sin sol”

Lunes 10 de la mañana al sol de una vieja canción sin tramas,
son miradas secas, hígados de alcohol, nadie en la cama.
Juventud ahogada,
la prejubilación ahorcada,
al son de bares con claves que minan ideales con nada.

En instantes barren,
generaciones arden,
víctimas de ambiciones que antes
te hacian creer que todo iría bien.
Hoy nada va bien:

El dinero de tu paga alimenta
pero a la vez mata el futuro de tu hijo.
Empresas mineras cambiando miel por hiel
en los labios de sus súbditos.

Políticos especulan,
tratan, cierran, manipulan,
controlan.
Jubilados se nublan,
esperan cegados por el licor como cherokees en la reserva,
esperando al séptimo de caballería,
esperando a que la vida venga y me parta la boca como hace cada día.

Cómo podrias creerte q Asturias es la farsa que canta Melendi?
Los barrotes de Villabona se unen al resto de cárceles del continente.
Historia de un paleto X o eso pensareis, mongoles,
son Ceeris y Arma x desde un pueblo y con honores.

Es la Cuenca que se muere o soy yo el se muere en ella,
es la Cuenca que me mata o yo quien la ahoga con más fuerza,
es la Cuenca porque me hizo, es la Cuenca porque existo.
Podría ser mejor pero me tocó ser distinto.
En ritmos pico como carbón,
Cuenca minera, dinamita, alcohol...
Asturies patria querida, Asturies patria sin sol,
Cuenca del Nalón
podría ser mejor pero es lo suyo,
hoy solo canto pa espantarte muerte
pa alejar tus murmullos.

Lo cierto es que amo Asturies pero odio tó lo q representa:
Fernando Alonso, matar al oso, su principito y la puta princesa.
La doble moralidad ese puto juego q nos enroca,
q me mireis mal si fumo un porro y luego tengais colegas q vendan coca.

El por qué no lo sé Sra. Cámara,
tampoco me importa.
Evadirme de jueves a lunes es tan fácil
que incluso me asusta.
Controlando a la juventud dispersa con el trafico de drogas
es tan fácil como atar y anular con las telenovelas a lasseñoras.

Un coche rápido, una zorra de infarto,
el trato es vender tu mercancía, esto no es un puto ghetto
pero nos matan las mismas tonterías.

Asturies patria querida, Asturies de mis cojones,
cuántos de tus hijos cayeron por el sida
y no salen en tus canciones.
Tus cantautores pusieron el culo por actuar en las verbenas
y ahora cuántos de esos hijos de puta conocen o vivieron tus penas.

Mierda, me cago en dios! Hasta donde quereis q llegue la farsa?
si nos desmoronamos y somos el culo de españa

Es la Cuenca que se muere o soy yo el se muere en ella,
es la Cuenca que me mata o yo quien la ahoga con más fuerza,
es la Cuenca porque me hizo, es la Cuenca porque existo.
Podría ser mejor pero me tocó ser distinto.
En ritmos pico como carbón,
Cuenca minera, dinamita, alcohol...
Asturies patria querida, Asturies patria sin sol,
Cuenca del Nalón
podría ser mejor pero es lo suyo,
hoy solo canto pa espantarte muerte
pa alejar tus murmullos.

Hijas de puta con aires de divas,
niñas de la ketamina,
chicas deformes seguir la rueda, buscar un hombre y amargarle la vida.

Es simple, 2 opciones:
dejarte a la fácil salida
o no sentirse como clones,
ser de las vecinas la comidilla
tragando saliva.

Cargas contra antidisturbios
como efluvios
de magma del Vesubio
arrasando tus puños y tu libro de leyes.
Puta, esta es mi Cuenca
yo soy el Arma y sólo reflejo por donde pasas,
él es Ceeris y solo refleja tu mal karma.

Víctimas saltando fuera de un tren de barro y brea,
siglos de pelea
por ganar una mierda,
nadie nos comprende,
y quién se compromete a no decir la verdad con la boca pequeña?

Creeme que siento que vivo en Chechenia,
que busco los francotiradores en los tejaos,
distrito apache como camuflaje entre helechos disimulaos,
viviendo el sueño español de un pueblo enorme que se quiere,
que hiede, te odio pero a la vez te quiero, hay que joderse!

Es la Cuenca que se muere o soy yo el se muere en ella,
es la Cuenca que me mata o yo quien la ahoga con más fuerza,
es la Cuenca porque me hizo, es la Cuenca porque existo.
Podría ser mejor pero me tocó ser distinto.
En ritmos pico como carbón,
Cuenca minera, dinamita, alcohol...
Asturies patria querida, Asturies patria sin sol,
Cuenca del Nalón
podría ser mejor pero es lo suyo,
hoy solo canto pa espantarte muerte
pa alejar tus murmullos.

Iros todos a tomar por el culo

2007-01-13T16:53:00.000+01:00

Sé que el tema no es el núcleo de este blog, pero debeis disculparme, porque hoy mi grado de indignación ha llegado a tales niveles que no he podido evitar plasmarlo aquí

Hace un par de días lei por algún blog (perdonadme, no recuerdo cuál) un lema al que me apunté de cabeza, IROS TODOS A TOMAR POR EL CULO, pero TODOS, partidos políticos (legalizados y no legalizados), asociaciones de victimas, asociaciones de hipócritas y demás grupos formados con sabesdiosquéintereses, etarras y demás criminales, medios de comunicaciones masivos, generalistas y sensacionalistas... TODOS.

Hoy se celebra una de esas manifestaciones en favor de la paz que pretende ser (y seguro que será) multitudinaria, pero no ha servido más que para que todas las partes se vuelvan a enzarzar en una retahila de demagogia e hipocresía que ya me ha saturado. Estoy seguro que los problemas de la gente son mucho más fáciles de solucionar, que el 99% de la población de este país -y del mundo en general- lo único que quiere es vivir tranquila, mientras que sigue habiendo un pequeño porcentaje empeñado en sacar beneficio -político, económico, etc, etc- del problema más graves que hemos tenido y tenemos en los últimos 50 años en este puto país de necios y arrogantes.

Hoy he decidido que van a pasar unos cuantos años antes de que este servidor vuelva a votar, por ejemplo.

Así que, por todo esto, dedico a ese lamentable 1% de la población este sonoro eslogan:

QUE OS DEN POR EL CULO, HIJOS DE PUTA.

Por qué Why?

2007-01-12T21:02:00.000+01:00

Pues porque sí, porque todos los elogios que ha recogido su último lp Elephant Eyelash (Anticon, 2005) han sido pocos, porque en apenas 45 minutos recoge la esencia de lo que debe ser la música popular (vale, underground) de comienzos del siglo XXI.

De este disco de Why? se ha dicho que era el Pet Sounds de nuestro tiempo, pero bueno, yo más bien digo que es una especie de Crooked Rain, Crooked Rain de estos días, la mezcla perfecta de pop, hip hop, indie, rock y sobre todo dos cosas, creatividad y actitud. Canciones como "Rubber Traits" y sobre todo "Sanddollars" ejemplifican a la perfección todas estas comparaciones.

Y es que el talento de Yoni Wolf parece inagotable, además de ser el cerebro de Why?, forma parte entre otras bandas de cLOUDDEAD, que junto con los primeros son el núcleo del intenso colectivo-sello Anticon, que sin duda, junto a otros "amigos" como Lex Records siguen regalándonos a día de hoy lo más saludable del underground actual, pero claro, esto ya es para otra entrada.

Disfrutad de Why? , por favor... y si "Sanddollars" no es una MA-RA-VI-LLA, es que yo me he perdido algo.

mamaluco, kukurucho, chico, güerro

2007-01-11T09:55:00.000+01:00

Hay que ver cómo sois, me curro un interesante ensayo sobre una de las bandas británicas más importantes de los últimos 15 años, y lo único que me decís es "me aburro"... en cambio escribo un par de párrafos apresurados sobre el hit del momento, y venga, todos a opinar... pues si quereis hits y hypes, aquí va otro.

Con Pánico este año ha pasado algo parecido al éxito de Dover, pero a nivel más underground, al grito de "mamaluco, kukurucho, chico güerro", los chilenos se han colado en las pistas de baile más modernas y grasientas del mundo, su post-punk bailable de manual ha sido una de las grandes revelaciones del año, eso sí, al igual que con la banda de las hermanas Llanos, alguién se ha tragado entero el insufrible Subliminal Kill?????, o simplemente habeis bailado frenética y sincopadamente "Transpiralo" cada vez que ha comenzado a sonar.

Ojo, que no estoy comparando "Let me out" con "Transpiralo", sólo estoy apuntando que son trayectorias identicas en planos de la realidad diferentes.

...y bailaré sobre tu tumba

2007-01-10T10:06:00.000+01:00

Que sí que sí, que ya lo sé, y además teneis razón, pero decidme quien de vosotros no ha bailado al menos un par de veces "Let me out" en los últimos meses, pese a todo lo chabacano que resulte el tema en cuestión. Y es que como canción de baile funciona a las mil maravillas, independientemente de plagios -Madonna también lo hace- situaciones forzadas, y una preocupante ausencia de sentido del ridículo.

Eso sí, no creo que sobrevivan a este disco... al tiempo.

this is it, forever?

2007-01-09T13:09:00.000+01:00

Este enigmático "This is it, forever" es el título de la canción que cierra el último álbum de Hood, Outside Closer (2005), un disco -creo que infravalorado por la crítica- que lejos de agotar una fórmula, buscaba nuevos horizontes en el sonido de los de Leeds, pero que a la vez dejaba la amarga sensación - no sé muy bien por qué- de epitafio.

Finalmente, ayer Hood publicaban en su blog el siguiente y escueto párrafo:

"Hello
Well we'd like to say that Hood has several new albums and world tours planned in 2007 but that just ain't the case so you'll have to make do with this."

No parece que esto sea un adios, más bien parece un hasta luego, o mejor aun, un hasta que nos apetezca volver a tocar juntos. Además C. Adams ya se ha estrenado en solitario bajo el nombre de Bracken en el sello Anticon y otro de los miembros de Hood, Gareth S. Brown lo hará en breve en Misplaced Music, por lo tanto, tal y como era de esperar, las secuelas no se han hecho esperar.

Personalmente creo que la banda de los hermanos Adams no ha logrado superar la lógica presión de, después de una década de absoluta independencia y de ir publicando un montón de sensacionales discos, la edición del SOBERBIO Cold House (2001) les llevó a las portadas de las revistas más vanguardistas y a recoger elogios diría que desmedidos, ya que sin dejar de ser un álbum, insito SOBERBIO, no es más que la continuación lógica del denso The cycle of days and seasons (1999) y este a su vez, era la continuación esperada del más denso y oscuro Rustic houses, forlorn valleys (1998). Pero tras el mencionado Cold House (2001), a Hood le cayeron encima un montón de etiquetas, comparaciones y al fin y al cabo presión que les ha acompañado durante el proceso de creación del aun reciente Outside Closer (2005), lo que dio como resultado un trabajo EXCELENTE, las composiones -como de costumbre- repletas de detalles y arreglos -en esta ocasión, gran parte de cuerda- y que a la vez desprendían la fuerza, la intensidad y ese tufillo lo-fi de siempre... pero, cómo son las cosas, todos sabemos aquello de las modas pasajeras, el disco pareció no gustar tanto a la prensa -sí al público- y supongo que todo esto ha llegado a quemar o a cansar en cierta medida a la banda que ahora ha decidido darse un respiro... sospecho que para siempre.

En cualquier caso, siempre nos quedan las canciones, como siempre, y lo que viene a continuación no son más que alguno ejemplos de una carrera intachable, marcada por la independencia y por la continua búsqueda de la emoción -si es que siempre acabamos en lo mismo-.

Emitiendo por toda la galaxia

2007-01-08T17:15:00.000+01:00

Uno, dos... probando, probando. El blog sin emoción comienza su emisión.

Como dice el titular, aquí trataré de mostrar el reverso más emocionante de la música popular, sobre todo de la más impopular, siempre a través de un prisma muy muy personal, nunca desde un punto de vista instructivo, ni revelador, ni mucho menos mesiánico... sólo estamos hablando de emoción.

Por cierto, premio para quién descubra por dónde va el nombre de esta bitácora -que ya es una pista-.

Fin de la primera emisión